Przejdź do treści

Nowoczesne platformy hazardowe online przyciągają graczy szeroką ofertą gier i atrakcyjnymi promocjami. Serwis vavada pl zapewnia dostęp do popularnych slotów, bonusów oraz wygodnej rozgrywki na różnych urządzeniach.

Wykonaj szybkie vavada logowanie, aby uzyskać dostęp do swojego konta i ulubionych gier. Bezpieczna platforma z szybkimi wypłatami, szeroką ofertą slotów i całodobowym wsparciem dla polskich graczy.

Перейдите по ссылке, чтобы получить доступ к рабочему зеркалу Epicstar и продолжить игру без ограничений. Зеркало полностью сохраняет функционал официального сайта и данные аккаунта.

В вавада представлен огромный каталог слотов от 80+ провайдеров, включая хиты Pragmatic Play и NetEnt. Все автоматы доступны в демо-режиме, что позволяет изучить механику и бонусные раунды до ставок на тенге. Для активных игроков действует еженедельный кэшбэк 10% с вейджером x5, а также регулярные турниры с призовыми фондами в десятки миллионов тенге.

With a verified presence in 60+ countries and support for 22 currencies, vavada is one of the most accessible international casinos. The platform features games from 80+ providers, including Pragmatic Play, NetEnt, and Hacksaw Gaming, with a minimum deposit of just $10.

В vavada представлен огромный каталог слотов от 80+ провайдеров, включая хиты Pragmatic Play и NetEnt. Все автоматы доступны в демо-режиме, что позволяет изучить механику и бонусные раунды до ставок на тенге. Для активных игроков действует еженедельный кэшбэк 10% с вейджером x5, а также регулярные турниры с призовыми фондами в десятки миллионов тенге.

Kasyno online vavada działa na licencji Curaçao i oferuje ponad 10 000 gier od czołowych dostawców, w tym sloty, kasyno na żywo i zakłady sportowe. Platforma obsługuje płatności w PLN, EUR, USD oraz kryptowalutach, a dla wygody użytkowników dostępne są działające lustra, aplikacja mobilna i szybka rejestracja przez Google lub Telegram.

vavada — это лицензионное казино (Кюрасао № 8048/JAZ2017-035) с 9-летним опытом работы. Платформа предлагает программу лояльности с шестью уровнями, VIP-статус даёт персонального менеджера и увеличенные лимиты на вывод. Интерфейс полностью переведён на русский и казахский языки, а поддержка работает круглосуточно через чат и Telegram.

vavada предлагает каталог из 6500+ слотов от 80+ провайдеров, включая Pragmatic Play, NetEnt и Hacksaw Gaming, с хитами вроде Sweet Bonanza, Gates of Olympus и Money Train 4, а также раздел live-казино с реальными дилерами и краш-игры, такие как Aviator и JetX.

vavada обеспечивает стабильный доступ к аккаунту даже при блокировках провайдера благодаря системе рабочих зеркал и мобильному приложению с автопоиском домена, а также предлагает двухфакторную аутентификацию и TLS 1.3 шифрование для полной защиты данных.

vavada prihvaća depozite putem bankovnih kartica, elektroničkih novčanika (Skrill, Neteller, Piastrix) i kriptovaluta (Bitcoin, Ethereum, USDT). Minimalni depozit i isplata iznose od 2500 tenge, a zahtjevi za isplatu obrađuju se unutar 6–24 sata na kartice i do jednog sata na USDT.

Старая ссылка на Кракен не работает? Не бегите в Google! Именно этого ждут мошенники. Используйте надежный шлюз, который всегда ведет на актуальное зеркало. Добавьте в закладки kra45.at и забудьте о проблеме поиска ссылок навсегда.

Peszek Jubilatem

Jan Peszek swoje 70. urodziny obchodzi Scenariusz dla nieistniejącego, ale możliwego aktora instrumentalnego Bogusława Schaeffera. Z tej okazji publikujemy tekst o tym spektaklu z przygotowywanej przez Tomasza Milkowskiego książki 121 monodramów do serii „Czarna Książeczka z Hamletem”, publikowanej przez Wrocławskie Towarzystwo Przyjaciól Teatru.

 

JAN PESZEK

(ur. 13 lutego 1944 w Szreńsku), ukończył krakowską PWST (1966) potem profesor w tej uczelni, debiutował w Teatrze Polskim we Wrocławiu, potem związany z Teatrem Nowym w Łodzi i Starym Teatrem, występował też na wielu innych scenach (m.in Studio, Narodowy), wielokrotnie nagradzany z osiągnięcia artystyczne (m.in. Nagroda im. Aleksandra Zelwerowicza, 1987). Zagrał m.in. Gonzala w Trans-Atlantyku Witolda Gombrowicza (reż. Mikołaj Grabowski, 1981), główną rolę w Śmierci Iwana Ilicza Lwa Tołstoja (reż. Jerzy Grzegorzewski,1991), Ojca w Ślubie Witolda Gombrowicza (reż. Jerzy Grzegorzewski, 1998). Wielokrotnie występował w spektaklach wg tekstów Bogusława Schaeffera (m.in. Scenariusz dla trzech aktorów). Z teatrem jednego aktora związał się właśnie dzięki Bogusławowi Schaefferowi i swemu udziałowi w działaniach krakowskiego Zespołu MEW2 (Młodzi Wykonawcy Muzyki Współczesnej) – jego znakiem rozpoznawczym stał się Scenariusz dla nieistniejącego, ale możliwego aktora instrumentalnego; w teatrze jednoosobowym zrealizował jeszcze Nareszcie koniec Petera Turriniego (reż. Zbigniew Brzoza, 1998).

Dowiedz się więcej »Peszek Jubilatem

„Ach, na tym świecie Śmierć wszystko zmiecie”

O przedstawieniu Gęś, Śmierć i Tulipan W Teatrze „Baj” pisze Bożena Frankowska:

„Ach, na tym świecie Śmierć wszystko zmiecie”. Tak pisał w poemacie Maria (1825) poeta romantyczny Antoni Malczewski (1792-1826). Zagadnieniem śmierci przez wieki – od Starożytności interesowały się nie tylko nauki przyrodnicze, ale także filozofia, religia, literatura, sztuka. Z filozofów chyba najdawniej Solon (ok. 635- ok. 560 p.n.e.), który twierdził, że „Nikogo nie można nazwać człowiekiem szczęśliwym przed śmiercią”.

W religii chrześcijańskiej od zawsze funkcjonowało zalecenie „Memento mori” – „Pamiętaj o śmierci”, a modlitwa zanosiła błaganie „Od nagłej i niespodziewanej śmierci, zachowaj nas Panie” (pierwszy polski zapis z lat 1643-1648, prawdopodobnie wg średniowiecznej Litanii do Wszystkich Świętych).

Dowiedz się więcej »„Ach, na tym świecie Śmierć wszystko zmiecie”

Przyglądać się sobie

O Mizantropie w Teatrze Dramatycznym (Scena na Woli im. Tadeusza Łomnickiego) pisze Katarzyna Michalik-Jaworska:

Molier z nieco odświeżonym językiem przystaje lepiej do czasów? „Dupa” i „gówno” w ustach Mizantropa brzmi (o dziwo!) naprawdę smacznie. Siedemnastowieczna sztuka osadzona we współczesnej scenografii, wśród celebrytów i „bywalców” brzmi współcześnie i nadal gorzko.

Molier napisał sztukę pod wpływem doświadczeń wynikających z ciągłych starań o poparcie króla i przebywania na salonach dworskich. Świat nie zmienił się ani o jotę. Kto chce „istnieć”, musi się starać wkraść w łaski możnych i wpływowych. Musi „bywać”. Grzegorz Chrapkiewicz umieścił akcję spektaklu w przestrzeni mogącej być klubem golfowym, showroomem, czy foyer, w którym odbywają się wernisaże, imprezy, pokazy mody, w którym spotykają się celebryci. Atmosferę przesyconą sztucznością i lansem, podkreślają nowoczesne instalacje, kiczowate rzeźby, samojezdne pojazdy i designerskie kostiumy.

Dowiedz się więcej »Przyglądać się sobie

Kraków. Sceniczny jubileusz Peszka

Jubileusz sceniczny w wykonaniu Jana Peszka przed nami. 24 lutego, w Narodowym Starym Teatrze Jubilat po raz pierwszy zaprezentuje projekt „Jan Peszek. Podwójne solo”.

Poniedziałek, 24 lutego, godz. 19, Stary Teatr. Przed kilkoma dniami obchodził 70. urodziny, choć jak zaczął wyliczać łączne jubileusze okazało się, że zebrało się ich na lat 300. Bo przecież trzeba doliczyć m.in. 50 lat pracy artystycznej, 30 pedagogicznej i 45 lat małżeństwa.

I jeszcze, jeszcze Jubileusz sceniczny w wykonaniu Jana Peszka przed nami. 24 lutego, w Narodowym Starym Teatrze Jubilat po raz pierwszy zaprezentuje projekt „Jan Peszek. Podwójne solo”. Pierwszą część będzie stanowił słynny „Scenariusz dla nieistniejącego, lecz możliwego aktora instrumentalnego” Bogusława Schaeffera, a w drugiej nowość, czyli „Dośpiewanie. Autobiografia” wg pomysłu i w reżyserii Cezarego Tomaszewskiego (premiera). Dowiedz się więcej »Kraków. Sceniczny jubileusz Peszka

Księga jako bohater

„Mistrz i Małgorzata” w reż. Magdaleny Miklasz koprodukcja Teatru Dramatycznego w Warszawie i Teatru Malabar Hotel z Białegostoku na Scenie Przewodnik w Warszawie. Pisze Tomasz Miłkowski w Przeglądzie.

 

Powieść Bułhakowa, wielokrotnie w Polsce adaptowana przez teatr (i telewizję), trochę straciła na legendzie, ale najwyraźniej powraca do łask. Nic nie dały próby umniejszenia jej rangi i oto „Mistrz i Małgorzata” w inscenizacji Hotelu Malabar (w koprodukcji z Teatrem Dramatycznym) zdaje się odzyskiwać dawną siłę. Teraz jednak inaczej, nie jako wyraz skrytych marzeń o wolności, ale jako hołd składany literaturze zdolnej wyzwalać niczym niekrępowaną duchowość. Nic więc dziwnego, że twórcy spektaklu w głównej roli obsadzili księgę.

Dowiedz się więcej »Księga jako bohater

Schody, schody, schody, schody… Jak w Casino de Paris

14 lutego, na scenie Teatru Druga Strefa odbyła się premiera rewii operowej „Miłość ci wszystko wybaczy”:

No więc schody. Takie na całą scenę. A na schodach w największych szlagierach operowych i kabaretowych ubiegłego wieku piękne głosy polskiej sceny operowej i dramatycznej. Tatiana Maria Pożarska śpiewająca arię z „My Fair lady”, Tomasz Raczkiewicz – kontratenor ze szlagierem „Miłość ci wszystko wybaczy”, Marek Szymański – tenor śpiewając „Brunetki, blondynki”, Wiesław Kowalski z piosenką Eugeniusza Bodo i oczywiście Sylwester Biraga. Tym razem dyrektor Teatru Druga Strefa w zupełnie nowej odsłonie. Peruka, makijaż, suknia, sztuczne rzęsy, obcasy, pióra, czyli krajowego wyrobu Mea West i „Seksapil”, niezapomniany przebój z filmu „Piętro wyżej”.

Dowiedz się więcej »Schody, schody, schody, schody… Jak w Casino de Paris

Henryk Talar: JAK TO SIĘ ZACZĘŁO?

Zadaję sobie pytanie, kiedy i z jakiego kierunku pojawiła się u mnie ta determinacja, bo tak należałoby określić te moje starania, aby już odpowiedzialnie, już na serio wejść w tę ułudę teatralnego świata. Wiersze na akademiach, amatorskie zespoły teatralne to tylko otoczka, o którą ocierała się większość z nas urodzonych tuż po wojnie. Nie do końca uświadamiających sobie w jak ograniczonym i w jak ograniczającym jednak świecie przyjdzie nam żyć. Konsekwencje powojennej potworności były dla nas, tych w podartych butach i w poszarpanych z brata na brata swetrach, mniej ważne niż dziecięca radość podwórkowych walk, zawodów, ucieczek do tajemnicy łąk czy lasów. Budziły się też i wątpliwości, pytania kierowane najczęściej do siebie.

Dowiedz się więcej »Henryk Talar: JAK TO SIĘ ZACZĘŁO?

Premiera „Trzech sióstr” Czechowa w Teatrze Dramatycznym

W Teatrze Dramatycznym trwają próby spektaklu Trzy siostry Antoniego Czechowa w przekładzie Natalii Gałczyńskiej, reżyserii Małgorzaty Bogajewskiej i scenografii Macieja Chojnackiego. Premiera 9 marca 2014 na Scenie im. Gustawa Holoubka.

Komediodramat Antoniego Czechowa. Olga, Masza i Irina marzą o wielkiej miłości, ciekawym życiu duchowym i pracy pełnej sensu. Chcą być niezależne, odkrywać świat, przebywać wśród ludzi, z którymi jest o czym rozmawiać. Trzy siostry Prozorow nie zgadzają się na życie usypiające monotonią, mają nadzieję, że może być przygodą, a nie przemijaniem.

Dowiedz się więcej »Premiera „Trzech sióstr” Czechowa w Teatrze Dramatycznym

29 razy mono!

Wiesław Geras doliczył się 29 krajowych i międzynarodowych festiwali jednego aktora, 7  wśród nich osobiście patronuje jako dyrektor artystyczny. Liczba solidna, zwłaszcza że ciągle rośnie. Spis sporządzony przez niestrudzonego organizatora festiwali, guru teatru jednego autora w załączeniu. Dowiedz się więcej »29 razy mono!

Bramy raju – wkrótce premiera we Wrocławiu

We Wrocławskim Teatrze Współczesnym 22 lutego premiera BRAM RAJU wg Jerzego Andrzejewskiego w reżyserii Pawła Passiniego. W roli Mnicha zobaczymy Bogusława Kierca.

Paweł Passini – dwukrotnie nominowany do nagrody Paszport „Polityki”, laureat Nagrody im. Konrada Swinarskiego [2013], prekursor teatru interaktywnego, często sięgający po pozornie nieteatralne teksty – realizuje w WTW Bramy raju Jerzego Andrzejewskiego. Powieść ta była rozliczeniem pisarza z okresem fascynacji komunizmem. Reżyser zderza na scenie pokolenie „ukąszonych” z pokoleniem młodych, wolnym od tego doświadczenia, by postawić pytania o moralne i duchowe wartości w idealizowanym obrazie świata młodych ludzi, który podlega cynicznej manipulacji ideologów.

Dowiedz się więcej »Bramy raju – wkrótce premiera we Wrocławiu

Kabaret na Koniec Świata. Program o miłości.

Kabaret na Koniec Świata w lutym pokaże nowy program. Poświęcony miłości (również międzygatunkowej), zabawom i terapiom miłosnym. Zapraszamy 14 i 15 lutego o godzinie 19:00 na Scenę Przodownik.

W programie pojawi się Tadeusz Sznuk, który poprowadzi gender w ciemno, będzie nowy teleturniej i egzaltowane interpretacje poezji miłosnej. Słynny szwedzki terapeuta Knut wyleczy chorych z miłości. Szykuje się również Wielki bal matrymonialny, stworzymy między widzami niewidzialną nić miłości, specjalnie na Walentynki odwiedzi nas nimfomanka z silnym, genderowym przekazem.

Dowiedz się więcej »Kabaret na Koniec Świata. Program o miłości.

Molier igra z medycyną

Molier wraca do łask? W Narodowym lada dzień 150 przedstawienie Świętoszka, w Dramatycznym za kilka dni premiera Mizantropa, a jego sławna farsa Lekarz mimo woli już teraz zawędrowała do Muzeum Etnograficznego, gdzie od kilku miesięcy rezyduje najmłodszy bodaj teatr Warszawy – Teatr XL („bo nazwa Wielki jest zajęta”, jak tłumaczą założyciele w swoich ulotkach). Teatr powstał z entuzjazmu absolwentów szkoły aktorskiej Machulskich i pomocy życzliwych ludzi, działa bez budżetu, zbiera datki, a pierwszą premierą przy ul. Kredytowej budzi nadzieję.

Zwłaszcza że reżyserii tego arcydzieła farsy podjął się ceniony rosyjski reżyser, Sergiej Timofiejew, dyrektorujący w Omsku, często jeżdżący po Rosji i Europie, znawca metody Stanisławskiego i Czechowa, który w Teatrze XL prowadził też warsztaty. Jego Lekarz to przedstawienie pełne wigoru, w muzycznym rytmie, z tanecznymi pochodami, skromną, surową, ale celną scenografią (sosnowe ławki z giętymi oparciami, które rozmaicie ustawiane stają się lasem, stołami, domem bogatego mieszczanina, a nawet kratami więzienia) i kostiumami nawiązującymi do epoki Moliera.

Dowiedz się więcej »Molier igra z medycyną

„Dziady” we Wrocławiu

15 lutego na Scenie im. Jerzego Grzegorzewskiego Teatru Polskiego we Wrocławiu odbędzie się premiera pierwszej odsłony Dziadów Adama Mickiewicza w reżyserii Michała Zadary. Przygotowywana w Teatrze Polskim we Wrocławiu inscenizacja Dziadów, po raz pierwszy w historii teatru wystawiana w całości i bez skrótów, zostanie w roku 2016 objęte honorowym patronatem Prezydenta Rzeczypospolitej Polskiej Bronisława Komorowskiego.

Dowiedz się więcej »„Dziady” we Wrocławiu

Mizantrop Moliera w nowym przekładzie Jerzego Radziwiłowicza

Już 15 lutego premiera Mizantropa w Teatrze Dramatycznym, na Scenie na Woli im. Tadeusza Łomnickiego. W roli Alcesta – Wojciech Solarz.

On – samotnik skrajnie złośliwy i krytyczny wobec ludzi. Ona – błyskotliwa i towarzyska otoczona wianuszkiem adoratorów. On – bezkompromisowo broni swych zasad. Ona – jest wyrachowaną kokietką. Czy Alcest równie zabawny co żałosny wróg życia salonowego może zakochać się w pięknej Celimenie będącej ucieleśnieniem wad? Czy ten wariat niezdolny do prawdziwego życia, które domaga się kompromisów, będzie skory do poświęceń?

Dowiedz się więcej »Mizantrop Moliera w nowym przekładzie Jerzego Radziwiłowicza

Kup bilet, pomóż chorym!

Kupując bilet na spektakl „Gry ekstremalne”, przekazujesz 10 zł jego wartości na Fundacje Rak’n’Roll i Chustka. Najbliższe spektakle 21 i 22 lutego 2014 roku o godzinie 19.00 na Scenie na Woli im. T. Łomnickiego w Teatrze Dramatycznym.

„Gry ekstremalne” Ewy Gawlikowskiej-Wolff i Elżbiety Chowaniec to część projektu Teatru Dramatycznego, Fundacji Rak’n’Roll i Fundacji Chustka Oswajamy raka w Dramatycznym, którego celem jest przełamanie stereotypów na temat choroby i stymulowanie zmian mających pomóc osobom dotkniętym nowotworem.

Dowiedz się więcej »Kup bilet, pomóż chorym!

17 plus 0, czyli 170 lat TRZECH MUSZKIETERÓW

Trzej muszkieterowie, pierwsza część trylogii o czterech muszkieterach gwardii – Atosie, Portosie, Aramisie i d’Artagnanie – jest jedną z najsłynniejszych powieści Aleksandra Dumasa. Utwór został pierwszy raz wydany w formie powieści w odcinkach w dzienniku Le Siècle w marcu 1844 r., a następnie w formie książkowej w tym samym roku przez wydawnictwo Baudry. Teatr Montownia w zeszłym roku obchodził 17 urodziny. Zespół uznał, że ten rok to zero perspektyw, dlatego też do jubileuszu dodał zero, by świętować już w marcu br. 170 urodziny Trzech muszkieterów.

Trzej muszkieterowie to klasyk. Opowieść o przyjaźni czterech mistrzów szpady łączy w sobie wszystko, co kochają widzowie: szalone przygody, pojedynki, namiętności, nieoczekiwane zwroty akcji i zabarwione erotyzmem sceny zalotów i zdrad.

Dowiedz się więcej »17 plus 0, czyli 170 lat TRZECH MUSZKIETERÓW

Nowy numer Spraw Nauki!

Ukazał się nowy, lutowy, numer miesięcznika Sprawy Nauki – Człowiek niewolnikiem Ziemi nr 2/2014 (187)

a w nim m.in.: wywiad Czy wiedza o teatrze jest potrzebna, z dr Bożeną Frankowską, prof. nadzw. na Wydziale Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku (filii Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie) rozmawia Justyna Hofman-Wiśniewska:

– Czy nauczanie wiedzy o teatrze ma dzisiaj sens?

– Od niepamiętnych czasów rozwój człowieka i ludzkości odbywał się także poprzez kulturę. A teatr – dawniej i dziś – należy do kultury. Wiedza o teatrze i – szerzej – o widowisku (czyli o performansie, ale po co używać obcego słowa skoro jest polskie?) oraz elementach widowiskowych w życiu codziennym – w stopniu najbardziej podstawowym powinna być znana wszystkim, a w formie rozszerzonej na pewno osobom, które zamierzają pracować w dziedzinie kultury – w teatrze, w szkole, w dziennikarstwie, w różnych instytucjach związanych z wychowaniem. Dlatego wiedza o teatrze powinna być obecna na studiach humanistycznych, a zwłaszcza – w różnym zakresie – w szkolnictwie artystycznym, a przede wszystkim teatralnym, kształcącym aktorów, reżyserów, piszących o teatrze.

 

Więcej w „Sprawach Nauki” – http://www.facebook.com/pages/Sprawy-Nauki/184294918270454

Dowiedz się więcej »Nowy numer Spraw Nauki!

MIEDZIANKA

Barbara Folta o spektaklu „Miedzianka” w Teatrze im. Norwida w Jeleniej Górze (premiera 21 grudnia 2013):

W dzieciństwie miałam dom. Ciepły, spokojny, w kwiatach. Ale zostały z niego tylko dwa kominy, spalono go zimą w 1944 roku. Od tej pory czułam się bezdomna. Nowy dach nad głową znalazłam po latach na Dolnym Śląsku, we Wrocławiu. Liczba Polaków wysiedlonych w czasie II wojny światowej to oficjalnie 1 milion 700 tysięcy. Wielu straciło domy w spalonej Warszawie i innych polskich miastach, gdzie ich rodziny mieszkały od wieków. Po wojnie żyliśmy wśród ruin. Dla mnie były to najpierw gruzy rodzinnego Jasła, a potem Wrocławia.

Dowiedz się więcej »MIEDZIANKA

AICT Polska
Przegląd prywatności

Ta strona korzysta z ciasteczek, aby zapewnić Ci najlepszą możliwą obsługę. Informacje o ciasteczkach są przechowywane w przeglądarce i wykonują funkcje takie jak rozpoznawanie Cię po powrocie na naszą stronę internetową i pomaganie naszemu zespołowi w zrozumieniu, które sekcje witryny są dla Ciebie najbardziej interesujące i przydatne.