Rozkwitająca zielenią wiosna w Teatrze Powszechnym Radomiu stać będzie pod znakiem intensywnej pracy i podróży. II kwartał 2013 roku przyniesie dwie nowości repertuarowe.
Od 14 kwietnia lalkowa scena Fraszka zaprasza najmłodszych widzów na swój najnowszy spektakl Na Arce o ósmej Ulricha Huba w reżyserii Petra Nosalka ze scenografią Evy Farkasovej.
W Teatrze im. J. Osterwy już na 26 maja zaplanowano premierę spektaklu Był sobie Polak, był sobie diabeł w reżyserii Remigiusza Brzyka. Inscenizacja sztuki Pawła Demirskiego to, przerażająca i śmieszna zarazem, analiza zjawiska znanego jako „polskie piekiełko”. Bohaterami są ludzie szamocący się z typowo polskimi przywarami; skrywającą kompleks niższości megalomanią, zawiścią wobec tych, którym się powiodło oraz skłonnością do bezustannego narzekania. Przede wszystkim jednak, poszukujący odpowiedzi na pytanie: jaka jest współczesna Polska i Polacy, kim są we własnych oczach mieszkańcy prowincjonalnego kraju leżącego w centrum Europy? W obsadzie: Marta Ledwoń, Marta Sroka, Halszka Lehman, Daniel Dobosz, Wojciech Rusin, Przemysław Gąsiorowicz, Krzysztof Olchawa, Paweł Kos.
Dowiedz się więcej »Drugi kwartał 2013 w teatrach lubelskich
W Poznaniu, jak pewnie wszyscy w kraju, z utęsknieniem czekamy na prawdziwą wiosnę, a na ulicach wciąż śnieg, na termometrach minus, nisko na niebie szare chmury. Na szczęście poznańskie teatry ignorują anomalie pogodowe.
Wiosnę zapowiada Teatr Wielki. Na jej Święto zaprasza 27 kwietnia, kiedy to odbędzie się „Wieczór Strawińskiego”. Z okazji setnej rocznicy premiery Święta Wiosny zobaczymy jego nową choreografię (chor. Gall Alster, kier. muz. Grzegorz Wierus) oraz oratorium choreograficzne Król Edyp (kier. muz. Gabriel Chmura).
Jako wielbicielka Lema na pewno nie przegapię majowej premiery poznańskiej Opery (25 maja). Będzie to Tyberiada Krzysztofa Meyera, fantastyczna opera komiczna, której libretto napisał K. Meyer na podstawie opowiadań Stanisława Lema. Utwór przygotowywany został w związku z 70 urodzinami kompozytora (kier. muz. Krzysztof Słowiński, reż. Arthur Ran Braun).
Myślę, że grono poznańskich wielbicieli sztuki reżyserskiej Piotra Kruszczyńskiego z przyjemnością obejrzy jego interpretację Falstaffa Giuseppe Verdiego – premiera 21 czerwca, w 200. rocznicę urodzin kompozytora (kier. muz. Gabriel Chmura).
Niestety w I kwartale nie została odnotowana premiera Lubuskiego Teatru: Na Arce o ósmej Urlicha Huba, która odbyła się 23 marca 2013 r. Autorem scenografii jest Jan Polivka, a występują: Mateusz Płocha (gościnnie), Magdalena Prochasek (gościnnie), Marek Sitarski, Michał Wnuk (gościnnie), Beata Sobicka – Kupczyk (głos Noego).
Na stronie teatru czytamy, że jest to historia trzech rapujących pingwinów, których przyjaźń w obliczu nadchodzącego potopu zostaje wystawiona na próbę. Czy w przetrwaniu pomoże im hip-hop? Wzruszająca opowieść o sile prawdziwych relacji międzyludzkich, tzn. międzypingwinich.
Teatr Polski na 18 maja przygotowuje premierę Bernarda-Marie Koltèsa Pustynia i Wybrzeże [tytuł roboczy] na podstawie dramatów Powrót na pustynię w przekładzie Barbary Grzegorzewskiej i Zachodnie wybrzeże w przekładzie Aldony Skiby-Lickel. Opracowanie tekstu – Michał Borczuch i Tomek Śpiewak, reżyseria – Michał Borczuch, dramaturgia – Tomek Śpiewak, scenografia, kostiumy i reżyseria światła – Katarzyna Borkowska, muzyka – Daniel Pigoński. Obsada: Małgorzata Gorol, Agnieszka Kwietniewska, Halina Rasiakówna, Ewa Skibińska, Joanna Woźnicka,Marta Zięba, Andrzej Kłak, Marcin Pempuś, Adam Szczyszczaj, Wojciech Ziemiański.
Nie tylko w teatrach innych miast, ale również w warszawskich planowanych premier jest zdecydowanie mniej, niż w I kwartale. Jednak co nieco będzie się działo, o czym poniżej.
W Teatrze Narodowym na Scenie Na Wierzbowej 13 kwietnia premiera Łysej śpiewaczki, klasyka teatru absurdu w reżyserii Macieja Prusa i ze scenografią samego Borisa Kudlički. W obsadzie Anna Seniuk, Ewa Wiśniewska, Beata Fudalej, Jacek Mikołajczak, Artur Żmijewski i Grzegorz Kwiecień.
Wiosna w Teatrze Dramatycznym im. J. Szaniawskiego w Wałbrzychu będzie pełna wydarzeń. 20 kwietnia premiera sztuki Jarosława Murawskiego i Michała Pabiana pod roboczym tytułem Na Boga w reżyserii Marcina Libera.
W maju także dwa projekty performatywne Konstytucja RP i Postulaty Sierpnia, oba przygotowuje Łukasz Duda.
W Trójmieście różnorodność teatralna…
W Gdańsku w Teatrze Wybrzeże premiera już 24 kwietnia – Czarownice z Salem Artura Millera. Ten amerykański dramaturg miał dobrą passę w teatrach polskich. Właśnie Czarownice z Salem i Śmierć komiwojażera były grane najczęściej. Teatr Wybrzeże kilka lat temu wystawił dwie jednoaktówki: Coś w rodzaju miłości i Elegię dla jednej pani. Kwietniową premierę obejrzymy w reżyserii Adama Nalepy (dramaturgia Jakub Roszkowski). Tekst dramatu Millera nawiązuje do procesu i egzekucji z 1692 roku nad kobietami, które uznano za czarownice. Tło historyczne jest oczywiście pretekstem do dyskusji na tematy polityki, religii, a także do rozważań o bezwzględnych i cynicznych działaniach władzy. W spektaklu obejrzymy m.in. Magdalenę Boć, Małgorzatę Brajnert, Katarzynę Z. Michalską, Mirosława Bakę, Piotra Domalewskiego, Cezarego Rybińskiego. Plakat do spektaklu to dzieło Franciszka Starowieyskiego.
Małe formy z całego świata
Teatralna wiosna w Szczecinie jak zwykle zaczyna się mocnym uderzeniem, czyli festiwalem Kontrapunkt 2013. Poza tym premiery w teatrach dramatycznych i spektakl baletowy w Operze na Zamku.
12 kwietnia rusza 48. Festiwal Teatrów Małych Form Kontrapunkt 2013. W tym roku zobaczymy 12 spektakli konkursowych i wydarzenia pozakonkursowe. W ciągu dziesięciu dni uczestnicy festiwalu zapoznają się z bogatą ofertą spektakli, wystaw i spotkań. Konkursowy program festiwalu otwiera oparty na powieści Doroty Masłowskiej spektakl Paw królowej Narodowego Starego Teatru im. Heleny Modrzejewskiej w Krakowie w reżyserii Pawła Świątka. Jest to jedna z pierwszych realizacji scenicznych młodego reżysera, która przyniosła mu uznanie widzów i krytyków.
Grupa Teatralna Paragraf-2 działająca przy Domu Kultury w Siedlcach na koniec czerwca 2013 r. planuje premierę spektaklu Spowiedź Królewny na podstawie powieści Mariusza Sieniewicza zatytułowanej… Dowiedz się więcej »Siedlce -II kwartał 2013
Droga do Rzeszowa z Warszawy wydaje taka długa, a to tylko 300 km (tyle co do Krakowa). Warto sprawdzić, bo maj i czerwiec w Teatrze im. Wandy Siemaszkowej w Rzeszowie zapowiada się interesująco. 11 maja premiera Old Love, sztuki kanadyjskiego dramatopisarza Norma Fostera (w przekładzie Mirosława Połatyńskiego), opowiadającej o uczuciu, które połączyło dwoje ludzi mających już za sobą pierwszą młodość i drugą miłość… Spektakl reżyseruje Andrzej Chichłowski, a na scenie zobaczymy Annę Demczuk i Marka Kępińskiego.
Pierwsza wiosenna premiera w Teatrze Dramatycznym im. J. Szaniawskiego w Płocku już 16 kwietnia: Zbigniew Marek Hass reżyseruje Calineczkę Macieja Staropolskiego według H. Ch. Andresena. Calineczka (w tej roli Klaudia Sikorska) to niezwykła opowieść o uroczej i bardzo delikatnej dziewczynce, która urodziła się z kielicha zaczarowanego kwiatu i natychmiast została wpleciona w pasmo pouczających przygód: najpierw porywa ją banda ropuch, później więzi przebiegły Żuk, a na koniec pragnie poślubić Kret. Na szczęście w podziemnych korytarzach swego konkurenta Calineczka spotyka przemarzniętą Jaskółkę. Ptak budzi w dziewczynce wspomnienia i tęsknoty, pomaga odkryć kim naprawdę jest i wrócić do królestwa kwiatów.
Wiosenna odwilż przyniesie olsztynianom premierę dwóch jednoaktówek Aleksandra Wampiłowa pod wspólnym tytułem Dwadzieścia minut z aniołem w reżyserii Andrzeja Bartnikowskiego. Komediowy splot omyłek i fałszywie odczytywanych intencji będzie bawił, ale nie tylko. Reżyser opowiadając o spektaklu zwraca uwagę, że Wampiłow umiał w niezwykle adekwatny sposób ukazać mechanizmy, które w sposób niewidzialny kierują naszym zachowaniem. Spektakl daje szansę ujrzenia w sobie czegoś, czego normalnie dostrzec nie jesteśmy w stanie. Premiera 13 kwietnia na Scenie Kameralnej w Teatrze im. Stefana Jaracza w Olsztynie.
7 kwietnia 2013 roku w łódzkim Teatrze Nowym im Kazimierza Dejmka odbędzie się premiera Antygony Sofoklesa w reżyserii Marcina Libera. Opis twórców i obsady tego przedstawienia znajduje się w I Kwartale w Teatrze, ponieważ premiera pierwotnie miała się odbyć 23 lutego.
Na stronie teatru czytamy: Kim jest dzisiaj Antygona? Czy może być współczesna i mówić o społeczeństwie, w którym przyszło nam żyć, skoro liczy sobie niespełna dwa i pół tysiąca lat? A może manifest Antygony wybrzmi nieco inaczej, jeśli założyć, że była ona świadkiem ceremonii pogrzebowych wielkich postaci polityki XXI wieku? Te celebracje-spektakle nie poprzestają na telewizyjnej transmisji, która daje nam dostęp do każdego detalu, do każdego gestu i niemal każdej łzy, stają się też bez wątpienia orężem w politycznej walce. Czy korzystając ze swojej buntowniczej, rewolucyjnej energii Antygona pozwoli by w podobny sposób otoczono symboliką jej własną śmierć? A może korzystając z „biernego oporu”, który w XX wieku był praktykowany przez charyzmatycznych przewodników ludu, Mahatmy Gandhiego oraz Martina Lutera Kinga, wyrzeknie się, w imię pokoju, walki?
W Narodowym Starym Teatrze 27 kwietnia planowana jest premiera Dumanowski Side A/Side B wg Wita Szostaka. Realizatorzy SIDE A: tekst i dramaturgia – Martyna Lechman , reżyseria – Konrad Dworakowski, scenografia – Marika Wojciechowska, muzyka – Piotr Klimek. Obsada: Iwona Budner, Lidia Duda, Katarzyna Gniewkowska, Magda Grąziowska, Monika Jakowczuk, Urszula Kiebzak, Beata Malczewska, Grzegorz Grabowski, Marcin Kalisz, Paweł Kruszelnicki, Zbigniew Ruciński.
Realizatorzy SIDE B: tekst i dramaturgia – Tomasz Jękot, reżyseria: Sebastian Krysiak, scenografia: Karolina Mazur. Obsada: Aldona Grochal, Ewa Kaim, Katarzyna Krzanowska, Beata Paluch,Katarzyna Zawadzka, Bogdan Brzyski, Juliusz Chrząstowski, Artur Dziurman, Andrzej Rozmus, Krzysztof Stawowy, Wojciech Trela, Krzysztof Wieszczek. Teatr zastrzega, że obsada może ulec zmianie.
W jeleniogórskim Teatrze im. Cypriana Kamila Norwida trwają próby spektaklu Przez długi czas kładłem się spać wcześnie… autorstwa i w reżyserii Agaty Puszcz i Wojciecha Pitali. Scenografię opracowuje Joanna Piestrzyńska.
Oto współczesna polska rodzina – Anna i Michał wciąż utrzymują dwójkę wiecznie dorastających dzieci. 30-letnia Olga nieustannie podnosi kwalifikacje: ukończyła już dwa kierunki studiów, studia podyplomowe, kursy doszkalające, staże i praktyki, mające prowadzić ją w kierunku świetlanej przyszłości. Starszy o kilka lat Wiktor, to zmarnowany talent. Kiedyś cudowne dziecko, obecnie zajmuje się głównie oglądaniem dziwnych klipów na youtube i śledzeniem najróżniejszych informacji ze świata. Nie ma pracy i nie szuka jej. Wycofana, zamknięta w sobie matka, ucieka od rodziny w świat fikcji. Nadaktywny ojciec z dwudziestoletnim opóźnieniem zaczyna realizować swój kontrowersyjny program wychowawczy, ponosząc klęskę za klęską. Jednak machiny raz puszczonej w ruch nie da się cofnąć.
[N/z.: Blackbird, fot. Karol Jarek]
Początek kolejnego kwartału w śląskich teatrach upłynie pod znakiem podróżowania, w sensie geograficznym i mentalnym. Już w 6 kwietnia Jerzy Jan Połoński (adaptacja i reżyseria) oraz Jarosław Staniek (reżyseria i choreografia) zabiorą widzów chorzowskiego Teatru Rozrywki w podróż do Ciemnogrodu. Spektakl, na podstawie poematu satyrycznego Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego Podróż Chryzostoma Bulwiecia do Ciemnogrodu oraz kilku innych utworów autora, będzie mierzył się z peryferiami mentalnymi polskiej współczesności. Muzykę do spektaklu skomponował Marcin Partyka.
27 marca miała miejsce premiera monodramu O łuskaniu fasoli na podstawie prozy Wiesława Myśliwskiego w reż. Sławomira Batyry i w wykonaniu Michała Anioła (tytuł ten nie był uwzględniony w opublikowanym planie na I kwartał).
W drugim kwartale w Teatrze im. J. Osterwy w Gorzowie Wlkp. moc wrażeń i atrakcji czeka najmłodszych. Do młodej części publiczności skierowane będą trzy najbliższe premiery gorzowskiego teatru: Tajemniczy turban, Ten obcy oraz Calineczka.
21 kwietnia premierę będzie miała opowieść teatralna Tajemniczy turban w reż. Beaty Chorążykiewicz, aktorki naszego teatru. Jest to bajka interaktywna, składająca się z dwóch baśni turkmeńskich. Sześćdziesiąt minut znakomitej zabawy dla najmłodszych i nie tylko. Przedstawienie wyróżniają barwne kostiumy, maski, zaczarowane dekoracje i nieustanna obecność dzieci w baśniowej krainie.
Dwie premiery i konferencja, czyli drugi kwartał w TPB
Drugi kwartał w Teatrze Polskim w Bydgoszczy zapowiada się niezwykle obiecująco. Już 13 kwietnia na bydgoskich deskach odbędzie się premiera Szalonej lokomotywy Witkiewicza. Jej reżyserii podjął się Michał Zadara, dla którego jest to już druga, po sukcesie Wielkiego Gatsby’ego, przygoda z TPB. Miniaturowa kolejka, precyzyjna maszyneria audio-video, muzyka na żywo, film, teatr akcji – to wszystko w jednym spektaklu. „Szalona Lokomotywa” to dramat o tym, jak współczesny człowiek uwikłany jest w technologię – wyjaśnia reżyser. Człowiek poprzez kontakt z technologią staje się innym stworzeniem. Taka treść w 1923 roku mogła wydawać się egzotyczna, a dzisiaj widzimy, jak bardzo taka analiza świata adekwatna jest do rzeczywistości.
W ramach zainicjowanej w lutym Sceny Inicjatyw Artystycznych, białostocki Teatr Dramatyczny im. Aleksandra Węgierki proponuje Seks nocy letniej Woody Allena. To znana już z polskich scen komedia inspirowana szekspirowskim Snem nocy letniej i bergmanowskim Uśmiechem nocy. Dwie premiery zaplanowano na 6 – 7 kwietnia 2013 r. w Foyer teatru. Adaptacja teatralna: Jurgen Fischer, przekład: Monika Muskała, konsultacja artystyczna: Agnieszka Korytkowska-Mazur. W obsadzie: Monika Zaborska-Wróblewska, Aleksandra Maj , Agnieszka Możejko-Szekowska, Piotr Szekowski, Bernard Bania, Sławomir Popławski.
[ Na zdj. przygotowania do prób „Upiora w operze” w OiFP- ECS: Magdalena Masiewicz i Monika Mączewska – fot. Michał Heller/OiFP-ECS]