szefyorick

Po transformacji ustrojowej na czytelnictwo jest mniej pieniędzy niż na IPN. Odrodzenie Teatru Telewizji wyraziło się głównie w inscenizacjach banalnych komedii. Minister sprawiał wrażenie, że o zapaści w kulturze nie ma pojęcia – pisze Grzegorz Wiśniewski w Przeglądzie:

Do sfer życia społecznego, którym nasza transformacja ustrojowa zadała ciosy najcięższe i które zepchnęła na wstydliwy margines, należy bez wątpienia kultura artystyczna. Najgorszy jest nie tyle nokaut na początku lat 90., ile fakt, że nie potrafimy po nim się pozbierać. Kultura wysoka, niegdyś tętniący życiem obszar ważnej debaty myślowej i formalnej, pole duchowej samorealizacji milionów odbiorców, bacznie obserwowana przez Wschód i Zachód, dziś stała się w Polsce poletkiem, którego uprawa i płody pasjonują wąską grupę najwierniejszych entuzjastów, a na zewnątrz coraz częściej odbierane są jako zjawisko lokalne czy wręcz zaściankowe. Dowiedz się więcej »Kulturalna katastrofa Zdrojewskiego

Po wielkim sukcesie wystawy „MeMe” Michał Torzecki powraca z nowym projektem. Artysta tym razem przygotował cykl monochromatycznych prac, poświęconych zwierzętom i zagrożonym gatunkom. Wernisaż wystawy już 9 lipca.

Prace Michała Torzeckiego stanowią nowe, świeże spojrzenie na sztukę pop art. W ubiegłym roku Torzecki zaprezentował pierwszą w Polsce wystawę poświęconą internetowym memom. Duże olejne formaty przedstawiały współczesnych bohaterów masowej wyobraźni, które w ostatnich latach zdominowały internetowe życie społeczne i towarzyskie.

Dowiedz się więcej »Torzecki o zagrożonych gatunkach zwierząt

Celem naszego przedsięwzięcia jest pokazanie świata kolorów osób niewidzących i niedowidzących. Uczestnicy będą pracowali w grupach integracyjnych: scenograficznej, muzycznej, aktorskiej i audiodeskrypcyjno-dziennikarskiej. Teatr Polski we Wrocławiu już po raz czwarty będzie organizował „Lato w teatrze” – tym razem zaplanowaliśmy półkolonię, którą zakończy dwukrotny pokaz spektaklu pod tytułem Światłoczuli z udziałem dzieci i młodzieży na Scenie na Świebodzkim. Reżyserką przedstawienia będzie Katarzyna Strączek, za scenografię odpowiedzialny będzie Mateusz Stępniak, grupę muzyczną poprowadzi Tomasz Polak, audiodeskrypcja i materiały promocyjne będą natomiast tworzone pod okiem Justyny Mańkowskiej i Ewy Kurdas z Fundacji KATARYNKA.

Dowiedz się więcej »„Lato w teatrze” w Teatrze Polskim we Wrocławiu.

3, 4 i 5 lipca 2014 roku spektakle CHÓRU KOBIET -„MAGNIFICAT” i „REQUIEMASZYNA” w reżyserii Marty Górnickiej z choreografią Anny Godowskiej zaprezentowane zostaną międzynarodowej publiczności w ramach Berliner Festspiele Foreign Affairs. Berlińskie pokazy „MAGNIFICATU” odbędą się 3 lipca 2014 roku o 20:00 i 22:00 w Haus der Berliner Festspiele, a „REQUIEMASZYNY” 4 i 5 lipca br. O 22, również w Haus der Berliner Festspiele.  Dowiedz się więcej »Chór Kobiet w Berlinie

Spektakl grany będzie w każdy lipcowy piątek i sobotę, cztery razy dziennie: 12:00, 13:00, 18:00 i 19:00
„Szczodrzy mieszczanie, niewiasty pobożne a cnotliwe, niechże więc będzie komedyja o bezwstydnicy, o pięknej córce złotnika z tej właśnie kamienicy. Jest tylko jeden taki dom w Lublinie, dobrzy ludzie! Jeden taki dom w Lublinie, w całej Polszcze i chrześcijańskiej Europie!(…)”.
(Piękna Złotniczanka, Marcin Wroński)

Dowiedz się więcej »Etiuda teatralna o pięknej Złotniczance

Z okazji 300. rocznicy urodzin Christopha Willibalda Glucka (1714-1787) 2 lipca w ramach XVIII Letniego Festiwalu Opery Krakowskiej zaprezentowała balet-operę Orfeusz i Eurydyka w inscenizacji, reżyserii i choreografii G. Madii. To trzydziesta spośród 107 oper niemieckiego kompozytora. Jest on uznawany za jednego z reformatorów opery klasycznej.

Dowiedz się więcej »Orfeusz i Eurydyka w Krakowie

1 lipca 2014 roku o godzinie 19:00 w Instytucie Teatralnym im. Zbigniewa Raszewskiego odbyło się uroczyste ogłoszenie werdyktu Jury 20. Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej. Nagrody wręczyli: Małgorzata Omilanowska, minister kultury i dziedzictwa narodowego, Dorota Buchwald, dyrektor Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego oraz Jacek Sieradzki, koordynator merytoryczny Konkursu.

Dowiedz się więcej »20. Ogólnopolski Konkurs na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej rozstrzygnięty

IMKA wznawia jeden z najlepszych spektakli ostatnich lat – GENERAŁA w reż. Aleksandry Popławskiej i Marka Kality.

Spektakl inspirowany jest postacią gen. Wojciecha Jaruzelskiego. Marek Kalita za kreację GENERAŁA otrzymał wiele nagród i wyróżnień, a spektakl został okrzyknięty wydarzeniem sezonu.

Spektakle: 4 lipca o godz. 21.00 i 5 lipca o godz. 20.00.

Reżyseria: Aleksandra Popławska i Marek Kalita

Muzyka: Jacek Grudzień

Występują: Janusz Chabior/ Mariusz Jakus, Natalia Kalita, Marek Kalita, Małgorzata Maślanka, Krzysztof Ogłoza, Robert Wabich

Dowiedz się więcej »Generał wraca na afisz w IMCE

PROGRAM ODWOŁANY!

I festiwal Pożaru w burdelu / 11-21 LIPCA 2014

W środku lata w Teatrze Studio zapanuje burdel. Teatr spotka się z kabaretem, burleska z pantomimą, sztuka cyrkowa ze stand up, taniec współczesny z teatrem lalkowym dla dorosłych. Pożar w Studio to przegląd najlepszych spektakli Pożaru w burdelu w nowych wersjach oraz święto warszawskiej ROZRYWKI ALTERNATYWNEJ. Na 3 scenach teatru oraz w BarzeStudio burdeltrupa wraz z zaproszonymi gośćmi wznieci pożar idei muzycznych, literackich i filmowych.

„Pożar w burdelu” to artyści związani początkowo z Chłodną 25, następnie z Barem Studio, Teatrem Warsawy i Nowym Teatrem. Pod kierownictwem Michała Walczaka i Macieja Łubieńskiego stworzyli szaloną BurdelTrupę, pokazującą co miesiąc życie miasta w krzywym zwierciadle. Każdy odcinek opowiada o tym, o czym aktualnie mówi Warszawa, ale nie zapomina też o historii i legendach stolicy. Bohaterami spektakli są m.in. mieszkańcy Miasteczka Wilanów, Duch Byłego Naczelnika Wydziału Estetyki, hipsterzy czy Podpalacz „Tęczy”.

Warto przypomnieć, że twórcy „Pożaru w burdelu” odebrali tegoroczną „Wdechę” przyznaną za Wydarzenie Roku 2013.

Dowiedz się więcej »Pożar w Studiu

Rozpoczęła się siódma edycja „Lata w teatrze”. W tym roku w ramach programu odbędzie się 30 turnusów półkolonii artystycznych dla dzieci i młodzieży w całej Polsce.

Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego realizuje projekty edukacyjne, które mają na celu kształtowanie widza teatralnego jako świadomego i aktywnego odbiorcy sztuki. Projekty, konferencje, warsztaty mają zintegrować teoretyków i praktyków zajmujących się edukacją teatralną. Instytut tworzy platformę wymiany doświadczeń i myśli różnych środowisk odpowiedzialnych za edukację teatralną oraz popularyzuje innowacyjne praktyki z obszaru pedagogiki teatru.

Jednym z najważniejszych projektów Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego z tej dziedziny jest program „Lato w teatrze”, w ramach którego od siedmiu lat teatry, instytucje kultury oraz organizacje pozarządowe realizują w wakacje warsztaty artystyczne dla dzieci i młodzieży. Program „Lato w teatrze” jest finansowany przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Dowiedz się więcej »Lato w teatrze

Tego lata monodram muzyczny Karin Stanek autorstwa i w reżyserii Aliny Moś-Kerger i wykonaniu charyzmatycznej Agnieszki Wajs pokazany zostanie na trzech letnich festiwalach, w trzech miastach Polski: Gorzowie Wlkp., Łodzi i Katowicach.

Prapremiera monodramu muzycznego „Karin Stanek” odbyła się 22 lutego 2013 roku w ramach projektu Młoda Scena Teatru Korez, przy wsparciu Instytucji Kultury Katowice Miasta Ogrodów i Urzędu Miejskiego w Bytomiu, pod honorowym patronatem prezydenta Bytomia, Damiana Bartyli. Autorką i reżyserką sztuki jest Alina Moś-Kerger, w tytułową rolę brawurowo wciela się Agnieszka Wajs, której towarzyszą grający na żywo muzycy: pianista Łukasz Forest Piechota i perkusista Łukasz Kurek, pod kierownictwem muzycznym kontrabasisty, Piotra Górki.

Dowiedz się więcej »Monodram muzyczny „Karin Stanek” rusza na letnie festiwale