Przejdź do treści

szefyorick

Старая ссылка на Кракен не работает? Не бегите в Google! Именно этого ждут мошенники. Используйте надежный шлюз, который всегда ведет на актуальное зеркало. Добавьте в закладки kra45.at и забудьте о проблеме поиска ссылок навсегда.

Tomasz Kowalski nagrodzony

Laureatem Nagrody Prezydenta Gdyni w II edycji Konkursu im. Andrzeja Żurowskiego na recenzje teatralne dla młodych krytyków został Tomasz Kowalski. Podczas Gali finałowej festiwalu R@port nagrodę laureatowi wręczył wiceprezydent m. Gdyni Marek Stępa.

Tomasz Kowalski (rocznik 1984) absolwent filologii polskiej i wiedzy o teatrze na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Adiunkt w Katedrze Dramatu, Teatru i Widowisk na UAM. Pracę doktorską poświęcił szekspirologii i librecistyce Wystana Hugh Audena. Oprócz zainteresowania bieżącym życiem teatralnym, przekładającego się na teksty krytyczne publikowane głównie na łamach „Didaskaliów”, zajmuje się prowadzeniem badań związanych z biografią i twórczością Williama Szekspira. Współredaktor (razem z Krzysztofem Kozłowskim) antologii Szekspir. Teoria lancasterska – domysły i fakty (Warszawa 2012).

Dowiedz się więcej »Tomasz Kowalski nagrodzony

TRUCICIEL w Polonii

TRUCICIEL, oparty o świetny, napisany ze swadą i przewrotny tekst Erica Chappella, to drugi spektakl reżyserowany w Och-Teatrze rzez Cezarego Żaka. Po lubianym przez publiczność spektaklu TRZEBA ZABIĆ STARSZĄ PANIĄ, który był reżyserskim debiutem aktora, Cezary Żak przeniesie na scenę pełną nieoczekiwanych zwrotów akcji czarną komedię o tajemniczym zleceniu, które otrzymuje Vincent, zawodowy… truciciel. Spodziewać się można nie tylko serii niespodzianek, błyskotliwych żartów i znakomitego poczucia humoru, ale też galerii barwnych, zabawnych postaci, jako że sztuka będzie miała świetną obsadę. Na scenie Och-Teatru zobaczymy Małgorzatę Foremniak i Karolinę Gorczycę (aktorki grać będą w dublurze), Dorotę Pomykałę i Dorotę Segdę (w dublurze) oraz Mirosława Kropielnickiego, Henryka Niebudka i Cezarego Żaka. Kostiumy do spektaklu zaprojektuje Tomasz Ossoliński!

Dowiedz się więcej »TRUCICIEL w Polonii

Strojenie do śmierci

Wciśnięta w kąt celi – wyje, zawodzi, złorzeczy swoim katom, siebie nazywa męczennicą i przyszłą świętą. Jej głowa, niemal łysa z kępkami siwych kosmyków, kołysze się na chudej szyi.

– Włosy nie utrzymają ciężaru głowy – rzeczowo stwierdza mężczyzna z obnażonym torsem, opasany długim, skórzanym fartuchem.

Bo ściętą głowę trzeba pokazać zgromadzonej gawiedzi. Ten mężczyzna w rzeźnickim fartuchu to kat. Czeka. To jego topór uderzy w wątły kark kobiety wijącej się w spazmie przerażenia w brudnej celi. Jej strach jest tak silny, że niemal czujemy jego odór…
Ta kobieta, to Mary Stuart, królowa Szkocji. Katoliczka. Umrze za kilka godzin, skaza na śmierć wyrokiem Elżbiety, królowej Anglii. Protestantki. Tę śmierć przyjdą obejrzeć tłumy…
O kilku ostatnich godzinach życia królowej opowiada dramat Wolfganga Hildesheimera „Mary Stuart”, który na scenie warszawskiego Teatru Ateneum wyreżyserowała Agata Duda-Gracz.

Dowiedz się więcej »Strojenie do śmierci

„Aktorzy żydowscy” w reżyserii Anny Smolar

Premiera Aktorów żydowskich (29 maja 2015) w Teatrze Żydowskim w Warszawie, kolejne pokazy 30–31 maja i 9–10 czerwca.

W Teatrze Żydowskim chyba nareszcie spektakl dla nowej widowni: opowieść o miejscu szczególnym, o teatrze żydowskim pielęgnującym pamięć o przeszłym świecie, ale pielęgnującym tę pamięć poprzez ludzi, którzy tu pracują. Opowieść o aktorach Teatru Żydowskiego. I też o widzach, którzy przychodzą do tego teatru albo go omijają. A także zapewne o krytykach teatralnych, którzy swoje wyobrażenie o teatrze żydowskim często czerpią ze stereotypów. I o zderzeniu legendy z rzeczywistością, o historiach indywidualnych na tle dziejów zbiorowości.

Dowiedz się więcej »„Aktorzy żydowscy” w reżyserii Anny Smolar

Nowy „Dybuk”

„Dybuk” Szymona An-skiego w reż. Mai Kleczewskiej w Teatrze Żydowskim w Warszawie. Pisze Tomasz Miłkowski w Stolicy.

Scena przedstawia salę prób Teatru Żydowskiego. Przez gigantyczne okna, zajmujące w głębi całą szerokość sceny, widać – dzięki wideo – plac Grzybowski, czasem Marymont i inne fragmenty warszawskiego getta. Teatr Żydowski jest tego terenu strażnikiem, znakiem pamięci, zwornikiem między dawnymi i nowymi czasy. Za szybą pojawia się co pewien czas sylwetka kantora śpiewającego religijne pieśni. Ten „Dybuk” będzie opowiadać znaną historię żydowskiego Romea i Julii, ale wchłonie też opowieść o fenomenie tego miejsca, o Teatrze Żydowskim i jego artystach, o pamięci Holocaustu, o głębokim sensie misji tej sceny, jednej z dwóch scen żydowskich grających w jidisz w Europie. Twórcy spektaklu znaleźli idealny sposób związania klasycznego dramatu żydowskiego z dziejami tego teatru, który obchodzi właśnie swoje 65-lecie.

Dowiedz się więcej »Nowy „Dybuk”

Jan Prochyra nie żyje

20 maja zmarł Jan Prochyra (ur. 2 grudnia 1948 w Krakowie) aktor teatralny, filmowy, reżyser, dyrektor teatrów, ostatnio związany z Teatrem Żydowskim. Ukończył PWST w Krakowie w 1974 roku. Występował w teatrach: im. Juliusza Słowackiego w Krakowie (1974-77), Ateneum im. Stefana Jaracza w Warszawie (1977-84 i 1990-97), Kwadrat w Warszawie (1997-98), Nowym w Warszawie (2001-02). Pełnił funkcję dyrektora naczelnego i artystycznego teatrów: Współczesnego im. Edmunda Wiercińskiego we Wrocławiu (1984-88), im. Juliusza Słowackiego w Krakowie (1988-90), Nowego im. Morcinka w Zabrzu (1998-99). W latach 2003-2011 dyrektor artystyczny Teatru Rampa na Targówku w Warszawie.

Dowiedz się więcej »Jan Prochyra nie żyje

PAMFLET NA POLAKÓW I CARÓW XIX I XX WIEKU

1. Zawarł ten pamflet Juliusz Słowacki w dramacie pt. „Kordian”, a pokazał w Teatrze im. Stefana Żeromskiego w Kielcach inscenizator i reżyser Piotr Szczerski.

Pomagali mu znakomici współpracownicy. Mateusz Rzeźniczak, student czwartego roku Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi, który gra tytułowego Kordiana. Zespół aktorów, których postaci Szatanów i Aniołów z „Przygotowania” czy tłumu z Placu Zamkowego zamkniętego „W szpitalu wariatów” na zawsze pozostaną w pamięci widzów tego przedstawienia. Muzyka Zygmunta Koniecznego i chóry, których pieśń „Ziemia to plama // Na nieskończoności błękicie” przypominać się będzie nie raz, gdy myśl pobiegnie do rozważań o naszych polskich losach narodowych – w historii i dzisiaj – wobec obrotów Ziemi i tajemnic Wszechświata.

Dowiedz się więcej »PAMFLET NA POLAKÓW I CARÓW XIX I XX WIEKU

Kto dobije PIW?

Tomasz Miłkowski pisze w najnowszym wydaniu Dziennika TRYBUNA z 14 maja:

Pytanie nie brzmi, czy PIW się uratuje, ale kto dobije sławne nie tylko w Polsce wydawnictwo. Wygląda na to, że wyrok już zapadł w kręgach urzędniczo-politycznych, pani minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego nawet wyrwało się niezręcznie, że „PIW zbankrutował” (choć to nieprawda), sprawa wydaje się załatwiona: prawa autorskie do serii i dawnych, wartościowych tytułów oraz PIW-owski znak firmowy przejmie Instytut Książki, kamienicę przy ulicy Foksal w Warszawie też i po kłopocie.

Grzegorz Gauden, dyrektor Instytutu Książki choć wprost nie potwierdza wszystkich tych zamiarów, sprawia wrażenie człowieka zdziwionego, że nagle wybuchł taki hałas o zachowanie egzystencji PIW-u. A przecież nie chodzi o galwanizowanie trupa, ale pomoc dla najbardziej zasłużonego wydawcy dzieł klasyki literatury polskiej i światowej. Gauden najwyraźniej nie rozumie, dlaczego? Takie dziwne słowa jak tradycja, ciągłość kulturowa, fachowcy, którzy budują markę (a nie na odwrót), nie sprawiają na nim wrażenia.

Dowiedz się więcej »Kto dobije PIW?

„I ciągle widzę ich twarze”

Teatr Żydowski zapowiadał zmiany. I słowa dotrzymał. „Dybuk” w reżyserii Mai Kleczewskiej – słynnej z prowokacyjnych, ostrych i skandalizujących spektakli –rozpoczynający obchody 65-lecia Teatru Żydowskiego (tuż przed 72. rocznicą powstania w warszawskim getcie – co nie jest bez znaczenia) jest wyjątkowo udaną próbą zmierzenia się z klasyką jidyszowego dramatu.

Dramat Szymona An-skiego miał swoją prapremierę w 1920 roku. Od tego czasu sztukę interpretowali Andrzej Wajda, Agnieszka Holland, Krzysztof Warlikowski czy także w Teatrze Żydowskim – Szymon Szurmiej. Jedną z najsłynniejszych adaptacji Dybuka jest film Michała Waszyńskiego z 1937 roku, uważany za największe osiągnięcie przedwojennego kina.

Dowiedz się więcej »„I ciągle widzę ich twarze”

XV MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL SZTUKI MIMU

Najważniejsze wydarzenie w światowej pantomimie. W czerwcu do Dramatycznego przyjadą najwybitniejsi twórcy tego gatunku, m.in.: współpracownik Marcela Marceau – Gregg Goldston, mistrzowie komicznych etiud Bodecker&Neander Company a Alexiej Mironow, związany ze słynnym Cirque Du Solail, wystąpi w komediowej improwizacji. Zobaczymy również spektakl Wrocławskiego Teatru Pantomimy w reżyserii Leszka Mądzika. Czeka nas kilka premier (m. in. nowa produkcja Teatru Warszawskiego Centrum Pantomimy w reżyserii Lionela Menarda) i wielka konfrontacja stylów i technik mimów z całego świata na Wieczorze Współczesnej Pantomimy. Festiwal ma swoją wierną publiczność, a mimowie udowadniają, ze można opowiadać ciekawe historie poza słowami.

Dowiedz się więcej »XV MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL SZTUKI MIMU

MARY STUART w Ateneum

Już 16 maja w Teatrze Ateneum premiera MARY STUART z Agatą Kuleszą w reżyserii Agaty Dudy-Gracz.

Maria Stuart była najsłynniejszą Szkotką i najsłynniejszą królową tego dzielnego narodu. Był wiek XVI, trwały wojny między protestancką Anglią i katolicką Szkocją, raz jedni byli górą, raz drudzy. Spisek gonił spisek, zdrada goniła zdradę, królowanie to nie był łatwy zawód. Anglicy w końcu okazali się silniejsi i Maria Stuart poszła pod sąd, a potem pod katowski topór. Stała się jedną z wielkich legend nie tylko swojego kraju, pisano o niej uczone książki i teatralne dramaty.

Dowiedz się więcej »MARY STUART w Ateneum

„Obietnica poranka” w Łodzi

Anna Seniuk i Grzegorz Małecki razem na scenie Teatru Nowego im. Kazimierza Dejmka w Łodzi w spektaklu „Obietnica poranka”. Świetni aktorzy wystąpią w sztuce na podstawie niezwykłej autobiografii Romaina Gary’ego. Jest to opowieść o nadopiekuńczej miłości, napisana z delikatnością, ciepłem i subtelną ironią.

„Obietnica poranka” to jedna z najbardziej wzruszających i pięknych książek poświęconych matce, jakie kiedykolwiek zostały napisane. Spektakl to opowieść o kobiecie wielkiego serca i niezwykłych przymiotów charakteru, chociaż niepozbawionej wad i śmiesznostek, zdecydowanej zrobić wszystko, aby osiągnąć cel, jaki sobie postawiła w życiu. Jej syn będzie kiedyś wielkim bohaterem, generałem, wspaniałym francuskim pisarzem i ambasadorem Francji.

Dowiedz się więcej »„Obietnica poranka” w Łodzi

Teatr w ”innej sytuacji”. W Bydgoszczy od 24 maja.

24 maja 2015 w Miejskim Centrum Kultury i teatrze Polskim w Bydgoszczy rozpocznie się 5. edycja Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego INNE SYTUACJE. Jedynej tego typu imprezy w Bydgoszczy, stanowiącej miejsce dla zetknięcia się z teatrem tworzącym tytułowe „inne sytuacje” na scenie. Na wtorkowej konferencji prasowej ujawniono ostateczny program festiwalu. Dowiedz się więcej »Teatr w ”innej sytuacji”. W Bydgoszczy od 24 maja.

PREMIERA TRESOWANYCH DUSZ

W najbliższy piątek o godzinie 19.00 na Scenie Malarnia odbędzie się premiera TRESOWANYCH DUSZ Gabrieli Zapolskiej. Spektakl wyreżyserował Adam Orzechowski, scenografię przygotowała Magdalena Gajewska, zaś muzykę skomponował Marcin Mirowski.

TRESOWANE DUSZE to jedna z mniej popularnych sztuk wybitnej dramatopisarki, co nie znaczy, że mniej interesująca, czy mniej drapieżna niż jej najczęściej wystawiane utwory. Tym razem autorka skupia swą uwagę na przenikających się środowiskach dziennikarskim i biznesowym w początkach XX wieku. Te nieczyste gry, gazetowe manipulacje, nieuczciwości obu stron doprowadzające do zaszczucia walczących o prawdę i godność, nie są z pewnością zjawiskami, których wolno nam i dziś nie dostrzegać.

Spektakl został zgłoszony do konkursu na inscenizację dawnych dzieł literatury polskiej Klasyka Żywa, którego celem jest uczczenie jubileuszu 250-lecia istnienia teatru publicznego w Polsce.

Dowiedz się więcej »PREMIERA TRESOWANYCH DUSZ

Trwa rekrutacja do Szkoły Krytyki Teatralnej

Ruszyła rekrutacja uczestników do 2. Szkoły Krytyki Teatralnej. To intensywny 10-dniowy wakacyjny kurs dla młodych recenzentów organizowany przez Portal Teatralny.pl i Fundację Teatr Nie-Taki. W trakcie Szkoły warsztaty przeprowadzą redaktorzy, wykładowcy i praktycy teatralni: Piotr Cieplak, Łukasz Drewniak, Marzena Gabryk, Katarzyna Knychalska, Mirosław Kocur, Wawrzyniec Kostrzewski, Janusz Majcherek, Piotr Olkusz i Tomasz Rodowicz. Termin nadsyłania zgłoszeń to 30 maja. Dowiedz się więcej »Trwa rekrutacja do Szkoły Krytyki Teatralnej

AlterNIMACJE 2015

Po raz jedenasty mamy przyjemność zaprosić Państwa na Międzynarodowe Spotkania Szkół Lalkarskich, które odbędą się w dniach 13-16 maja 2015 roku w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie Filia we Wrocławiu.
Spotkania Szkół Lalkarskich stanowią zawsze doskonała okazję do wymiany doświadczeń, rozmów, konfrontacji, analizy artystycznych dokonań, przyglądania się trendom i tendencjom w sztuce. To także miejsce na nawiązywanie kontaktów i zawieranie znajomości.

Dowiedz się więcej »AlterNIMACJE 2015

LETNIE OSY KĄSAJĄ NAS NAWET W LISTOPADZIE

Ostentacyjnie długi tytuł okazuje się refrenem dramatu, który zawiera swego rodzaju przestrogę: Nie ma ucieczki przed zapłatą, złe uczynki (jak kto woli: grzechy) zostaną policzone, nie jesteś bez winy, każda/każdy dokłada swoją cząstkę do zbliżającej się apokalipsy. Pozornie zabawny dramat, komedia (bo krew się nie leje), w której dochodzi do krótkiego spięcia między przyjaciółmi i w małżeństwie o solidnym już stażu, niesie ze sobą głębokie treści, staje się obrazem naszych czasów przesilenia i naszego świata wewnętrznego, demonstracyjnym pokazem osobności każdego człowieka i bez szans na porozumienie z tym drugim.

Wyrypajew jest pisarzem i reżyserem wyjątkowym, buduje swój obraz świata, operuje słowami jak lancentem, nie szuka łatwych rozwiązań. Ukazuje okrucieństwo świata, bezradność ludzi i daremność poszukiwania wyjścia z pułapki, jaką stanowi życie z nieuchronną przegraną na końcu. Mało to krzepiące, ale może dlatego tak silnie przestrzega przez życiem bezrefleksyjnym, z dnia na dzień, pozbawionym moralnej kotwicy.

Dowiedz się więcej »LETNIE OSY KĄSAJĄ NAS NAWET W LISTOPADZIE

AICT Polska
Przegląd prywatności

Ta strona korzysta z ciasteczek, aby zapewnić Ci najlepszą możliwą obsługę. Informacje o ciasteczkach są przechowywane w przeglądarce i wykonują funkcje takie jak rozpoznawanie Cię po powrocie na naszą stronę internetową i pomaganie naszemu zespołowi w zrozumieniu, które sekcje witryny są dla Ciebie najbardziej interesujące i przydatne.