Toruń: Światy wirtualne, wymarzone, możliwe i niemożliwe – pierwszy kwartał 2015
Pierwszy kwartał roku zaczął się w Toruniu wyraźnym zwrotem ku młodzieżowej publiczności teatralnej. Teatr im. W. Horzycy powraca, po udanej realizacji Mrocznej gry, albo historii dla chłopców w reż. Iwony Kempy (koprodukcja z PWST w Krakowie), zarówno do tematu cybermanipulacji, jak i do estetyki mocno osadzonej w internetowych mechanizmach komunikacji. Kanwą dla prapremierowej inscenizacji dramatu węgierskiego pisarza Istvána Tasnádiego Cyber Cyrano (premiera odbyła się 17 stycznia) jest podstawowy schemat intrygi miłosnej Cyrana, którą autor przełożył na współczesne strategie podwójnego istnienia – w „realu” i w „necie”. Trójkę nastolatków, Zsuzsi, Matiego i Heni, łączy nie tylko codzienność w klasie, ale też równoległa aktywność na portalach społecznościowych, często bardziej przyjazna i otwarta niż w rzeczywistości.
Dowiedz się więcej »Toruń: Światy wirtualne, wymarzone, możliwe i niemożliwe – pierwszy kwartał 2015
Gdynia bawi się karnawałowo.
W pierwszym kwartale 2015 roku w Teatrze Polskim w Bydgoszczy odbędą się premiery trzech spektakli.
W Teatrze Dramatycznym im. Aleksandra Węgierki w Białymstoku 18 grudnia 2014 miała miejsce premiera monodramu Spragniony w wykonaniu Marka Tyszkiewicza. Scenariusz na motywach książki Dry Augustena Burroughsa: A.A., opieka reżyserska: Agnieszka Korytkowska-Mazur, scenografia: Jacek Malinowski. Spragniony to monolog człowieka zagubionego w gąszczu konfabulacji. Nagradzany „za to” w życiu zawodowym, traci „przez to” w życiu prywatnym. Spragniony alkoholik, spragniony copywriter, spragniony miłości. Przez pół dnia emocje, emocje i jeszcze raz emocje, a przez drugie pół – fakty, fakty, fakty: tak samotny człowiek przeżywa życie w ciągłym niedosycie. ON opowiada z przymrużeniem oka to, co w życiu ważne i czyni ważnym to, co z początku wydaje się płoche. Historia, jakiej dotąd nikt nie opowiedział!
Po pracowitym i obfitym w premiery 2014 roku we Wrocławiu rok 2015 rozpoczyna się bardzo spokojnie. W styczniu odbędą się dwie premiery.
Nowy rok przynosi ze sobą sporo nowości w stołecznych teatrach. Dziać się będzie wiele i różnorodnie. Przegląd warszawskich scen zacznę od Teatru Narodowego i jego premiery (17 stycznia 2015) Królowej śniegu wg Hansa Christiana Andersena, w przekładzie Bogusławy Sochańskiej. Tandem Cieplak (reżyseria) i Witkowski (scenografia, kostiumy i reżyseria światła) – twórcy pełnej rozmachu, niezapomnianej inscenizacji Opowiadań dla dzieci Singera w Narodowym, tym razem odsłaniają baśniowe krainy, uruchamiając w widzach nieograniczone pokłady wyobraźni siłą poezji teatru.
W Poznaniu w Teatrze Polskim 31 stycznia 2015 r. widzowie zobaczą Konstelacje Nicka Payne`a (tłum.Elżbieta Wożniak) w reżyserii Agaty Biziuk scenografia: Marika Wojciechowska, muzyka: Adrian Jakuć Łukaszewicz, choreografia: Evgeniy Korniag. Wystąpią: 
Bałtycki Teatr Dramatyczny w Koszalinie 6 grudnia miał premierę Cudownej lampy Alladyna w adaptacji Jana Wilkowskiego i reżyserii Katarzyny Kawalec. Oto, jak teatr reklamuje to przedstawienie : „Spektakl z użyciem bajecznego teatru cieni i wizualizacji piaskowej wraz ze wschodnią muzyką przeniesie widza w świat magicznego orientu, pełnego niespodziewanych cudów, spotkań z potężnymi Dżinami, intryg, zabawnych zwrotów akcji i wielkich emocji bohaterów. Zapraszamy na baśń magiczną, jedną z najpiękniejszych baśni z Księgi tysiąca i jednej nocy.”
W opolskim Teatrze im Jana Kochanowskiego trwają próby inscenizacji słynnego dzieła Lewisa Carrolla Alicja po drugiej stronie lustra. Premiera 17 stycznia. Reżyseruje znana aktorka, Aleksandra Konieczna – z pochodzenia Opolanka – która jest też autorką adaptacji.
Teatr im Adama Mickiewicza w Częstochowie planuje na 21 lutego 2015 r. premierę sztuki Życie: trzy wersje. Autorka: Yasmina Reza, przekład – Piotr Szymanowski, reżyseria Piotr Machalica scenografia: Grzegorz Policiński, muzyka Bionulor.
W grudniu olsztyński Teatr Jaracza miał premierę Amadeusza Petera Shaffera w przekładzie Kazimierza Piotrowskiego. Reżyseria: Giovanny Castellanos, scenografia: Magdalena Gajewska, opracowanie muzyczne: Maria Rumińska.
Od 20 grudnia 2014 Narodowy Stary Teatr zaprasza (Scena Kameralna/Kolonia) na niecodzienne i nieziemskie spotkanie Krasińskiego z Hrabią Henrykiem, Orciem, Żoną, Wilkiem z Wall Street, Pankracym, Leonardem, Przechrztą oraz Barbarą Niechcic, Sarą Kane i wieloma innymi, nieoczywistymi postaciami. Spektakl konfrontuje romantyczne wizje Zygmunta Krasińskiego, który w połowie XIX-stulecia przewidywał przyszłość Polski i świata – ze współczesną wrażliwością teatralnego duetu Strzępka/Demirski, znanego z bezkompromisowości społecznej i artystycznej. Sztuka, inspirowana dramatem Zygmunta Krasińskiego, a autorstwa Pawła Demirskiego nosi tytuł nie-boska komedia. WSZYSTKO POWIEM BOGU! i została wyreżyserowana oczywiście przez Monikę Strzępkę.
Oto fragment rozmowy Jolanty Kowalskiej z Danutą Marosz, dyrektor naczelną Teatru Dramatycznego w Wałbrzychu : „Obecnie mamy sezon, który nosi hasło „Jak wam się podoba”. Chcemy w nim zderzyć marzenia nasze z marzeniami widzów i reżyserów. Stąd w planach Balladyna Wojciecha Farugi, Ich czworo w reżyserii Anety Groszyńskiej i Hamlet, którego ma przygotować Marcin Liber.
20 grudnia w Teatrze im. Stefana Żeromskiego w Kielcach odbyła się premiera Dziejów grzechu Stefana Żeromskiego, a na 20 stycznia zaplanowana jest premiera studencka. Reżyseria: Michał Kotański, adaptacja: Radosław Paczocha, scenografia: Barbara Hanicka, kostiumy: Anna Chadaj, muzyka: Lubomir Grzelak. Teatr na swojej stronie napisał: „Wygląda na to, że Dzieje grzechu to nowy hit Teatru. Odkąd spektakl, pod koniec grudnia, pojawił się na scenie Pokoju Mrożka, cieszy się ogromną popularnością. Sobotni i niedzielny seans graliśmy przy nadkompletach widzów, przedstawienia dwukrotnie zakończyły się owacją na stojąco. Jak się okazuje, powieść naszego patrona Teatru sprzed ponad stu lat dotyka aktualnych problemów i bolączek współczesnego świata. Tekst w adaptacji dramaturga Radosława Paczochy jest sprawnie opowiedzianą historią o ciekawej fabule. A interpretacja sceniczna reżysera Michała Kotańskiego i grupy współtwórców przypadła Państwu do gustu”.
Nowy rok w teatrach szczecińskich rozpoczyna się w karnawałowym nastroju, niestety tylko dla dzieci. Dorośli będą musieli się zmierzyć w poważnymi tematami oraz obejrzeć zagadkę kryminalną.
Kolejny rok śląskie teatry przywitają utrzymanym w karnawałowej atmosferze lekkim, komediowym repertuarem. Teatr Polski w Bielsku-Białej otworzy go premierą komedii Samuela Jokica Kogut w rosole, znanej bardziej pod tytułem Goło i wesoło. Spektakl, który po raz pierwszy zostanie zagrany 3 stycznia, reżyseruje Marek Gierszał, a projekty scenografii przygotowuje Hanna Sibilski. Z kolei Teatr Zagłębia w Sosnowcu planuje premierę bulwarowej komedii francuskiego autora Francisa Vebera, Najdroższy, w reżyserii Pawła Aignera (premiera odbędzie się 13 lutego). W komediowym duchu będzie również utrzymana marcowa premiera bielskiego teatru, Apokalipsa homara (Dinner), brytyjskiej autorki, aktorki i reżyserki, Moiry Buffini. Czarną komedię o międzyludzkich relacjach reżyseruje Tomasz Dutkiewicz (premiera 6 marca).