A niech się głowy toczą…
Motto tegorocznego 28 Międzynarodowego Festiwalu Szekspirowskiego jest mroczne i pochodzi z tragedii „Antoniusz i Kleopatra”. Walka o władzę jest brutalna, a powtarzalność mechanizmów polityki powinna skłonić do refleksji.
25 lipca obejrzymy pierwszy festiwalowy spektakl. Będzie to w reżyserii Joanny Zdrady „Burza. Prequel” według scenariusza Maliny Prześlugi odwołujący się oczywiście do szekspirowskiej „Burzy”. Jest to najnowsza produkcja Gdańskiego Teatru Szekspirowskiego. Festiwal będzie trwał do 4 sierpnia.
Jak zapowiada reżyserka „Burzy Prequel” najważniejsza w tym spektaklu ma być wielowątkowa opowieść o dojrzewaniu, poszukiwaniu własnej drogi, o sile przyjaźni i potrzebie wolności. Natomiast Malina Prześluga, dramaturżka podkreśla, że pisząc ten tekst dbał o to, by na wielu poziomach był to dramat(gr. drama), rodzaj literacki (obok epiki i liryki), obejmuj... More inkluzywny. Istotne były dla mnie takie wartości jak otwarcie na inność, samoakceptacja, multikulturowość, szacunek dla odmienności obyczajów – mówi. Zależało mi, by spektakl włączał odbiorców niezależnie od grupy wiekowej i by opowiedziana historia była interesująca i uniwersalna, by miała szansę dotrzeć do wszystkich, niezależnie od wieku, kompetencji społecznych i backgroundu kulturowego.
Joanny Zdrada informowała na konferencji prasowej, że zależy jej, by spektakl był ważny dla młodych widzów. Chcemy zaprosić widza do świata utopii, miejsca, w którym wydarzyć może się wszystko, gdzie można przeżyć wspaniałe emocje i spotkać bliskich nam bohaterów. (…) Nasza historia dotyka również trudnych tematów: jest o ciszy przed burzą, o burzy hormonów, burzy mózgów, burzy w szklance wody, burzliwym dzieciństwie i burzliwej młodości, ale przede wszystkim o tęczy, która po burzy rozjaśnia niebo. Scenografię, kostiumy i wizualizację przygotowuje Łukasz Błażejewski, choreografię(gr. choreia = taniec + grapho = piszę), sztuka tworzenia u... More Barbara Olech znana i doceniona m.in. za musical „1989”, a muzykę firmuje Panilas (Magdalena Sowul). „Burza. Prequel” zaprezentowana zostanie na tegorocznym festiwalu dwukrotnie. Joanna Zdrada nie po raz pierwszy jest na gdańskim festiwalu szekspirowskim. Przed dwoma laty jej spektakl „Hamlet on the road”zdobył nagrodę Polskiego Towarzystwa Szekspirowskiego i nagrodę publiczności.
Program tegorocznego festiwalu jest bardzo bogaty. Przyjadą zespoły z Peru, Ukrainy, Wielkiej Brytanii, Włoch, Chorwacji i Rumunii. Zapowiedziano dziesięć premier, co niemal gwarantuje jakieś zaskoczenie, w zmaganiach o nagrodę Złotego Yoricka weźmie udział pięć polskich spektakli szekspirowskich, będzie oczywiście nurt Szekspir OFF i nowe, obecne od ubiegłego roku przedsięwzięcie festiwalowe, czyli Nowy Yorick.
Już wiadomo, że największe nadzieje budzą głośne spektakle teatrów profesjonalnych m.in. rumuński „Hamlet” w reżyserii Declana Donellana z Teatru Narodowego w Craiovej, „12. noc albo co chcecie” w reżyserii Grzegorza Jarzyny w Teatrze Młodych w Zagrzebiu, peruwiański „Hamlet” Cheli De Ferrari z Teatro La Plaza oraz postapokaliptyczna wersja „Romea i Julia” w reżyserii Rostyslava Derzhypilskiego z Narodowego Akademickiego Teatru im. Iwana Franki.
Do konkursu o nagrodę Złotego Yoricka, który istnieje na tym festiwalu od 1994 roku, od kilku lat spektakle wybiera Łukasz Drewniak. W tym roku wytypował następujące przedstawienia: „Sen nocy letniej” w reżyserii Jana Klata z Teatru Nowego w Poznaniu,
„Makbeta” wyreżyserowanego przez Pawła Palcata w Bałtyckim Teatrze Dramatycznym w Koszalinie, spektakl „Makbet. Głosy w ciemności” w reżyserii Anety Adamskiej-Szukały zrealizowany w Teatrze Przedmieście w Rzeszowie, „Wszystko dobre, co się dobrze kończy” z Teatru im. Wojciecha Bogusławskiego(1757-1829), aktor, reżyser, dramatopisarz, trzykrotny dyre... More w Kaliszu, które przygotował Szymon Kaczmarek i przedstawienie „Burza. Regulamin wyspy” w reżyserii Katarzyny Minkowskiej z Teatru im Jana Kochanowskiego w Opolu.
Do konkursu Szekspir OFF zgłoszono trzydzieści projektów. Na festiwal wybrano pięć spektakli inspirowanych twórczością Szekspira: „Hardcore” – reżyseria Karol Bijata & Zofia Pinkiewicz, „Ofelia. Studium przedmiotu” reżyseria Kaczmarek & Pi Pa Piwosz & Romanova, „Przemiana Hamleta (bo trzeba nazwać to przemianą)” – Piotra Mateusza Wacha, „Siedem snów głównych” w reżyserii Zbigniewa Szumskiego z Teatru Cinema i „To bitch or not to bitch” – reżyseria Hertz Haus.
Konkurs Nowego Yoricka stworzony został z myślą o młodych, debiutujących twórcach w polskim teatrze. Pomysłodawcą tego konkursu jest również Łukasz Drewnika, który przekonał organizatorów, iż taki konkurs może inspirować młodych artystów do przygotowania inscenizacji dzieł Szekspira. W tym roku wpłynęło dwadzieścia pięć zgłoszeń od studentów reżyserii, młodych reżyserów i kolektywów artystycznych. Finalistów wybrali dyrektorzy trzech teatrów i są to Alexander Dulak z propozycją „Burzy”, którego wybrał Teatr Studio w Warszawie, Ludmiła Dziasek, która przygotowuje „Sen nocy letniej” w Teatrze Wybrzeże i Kolektyw DUPA ze spektaklem, „Romeo i Julia w krainie fakapu”. Tę realizację wybrał Teatru im. Wilama Horzycy w Toruniu.
Bardzo rozbudowany w tym roku jest program imprez towarzyszących 28 festiwalowi. Przewidziano happeningi uliczne zatytułowane” Aktorzy przyjechali” nawiązując do pobytu w Gdańsku w XVI wieku angielskich aktorów wędrownych> Te spotkania z tekstami Szekspira na ulicy będą odbywały się na Drodze Królewskiej w centrum Gdańska. Przewidziano też warsztaty m.in. dotyczące wielozmysłowego odbioru dzieł Szekspira. Ma być to eksperymentowanie z wrażeniami i emocjami. Zorganizowane zostaną spotkania z artystami po kilkunastu prezentowanych na festiwalu spektaklach, będą próby otwarte spektakli i prezentowanie filmowych wersje dzieł Szekspira, a także przewidziano śniadanie festiwalowe, czyli otwartą dyskusję z publicznością o pięciu spektaklach walczących o nagrodę Złotego Yoricka. Ostatniego dnia festiwalu odbędzie promocje książki dr hab. Katarzyna Burzyńskiej, w której autorka analizuje fenomenologicznie w jaki sposób ciężarne ciało jest postrzegane i odgrywane w dramatach Szekspira i jego współczesnych oraz odwołuje się do wczesnonowożytnego dyskursu medycznego na tematy reprodukcji. Spotkanie prowadzić będzie dr hab. Jacek Fabiszak.
Alina Kietrys