Przejdź do treści

Kwartał w Teatrze, jesień 2014

Dodatek specjalny Yoricka – przegląd zapowiedzi wydarzeń teatralnych wiosną 2014 roku pod redakcją Ewy Sośnickiej-Wojciechowskiej.

Teatr Polski w Bydgoszczy na wirażu. Idzie nowe!

Na XIII Festiwalu Prapremier, który odbywał się w Bydgoszczy od 27. 09 do 05. 10 2014 , zaprezentowano dziesięć spektakli – w tym dwa pozakonkursowe, wyreżyserowane przez dwóch dyrektorów Teatru Polskiego w Bydgoszczy: odchodzącego do Teatru Powszechnego w Warszawie Pawła Łysaka spektakl Historie bydgoskie Artura Pałygi i obejmującego od 7 października bydgoską scenę Pawła Wodzińskiego Wolna Trybuna autorstwa Christiana Skrzyposzka przygotowana w kooperacji z Fundacją „Sztuka. Idea” Warszawa, Europejskim Centrum Solidarności Gdańsk i Instytutem Teatralnym Warszawa.

Najwyraźniej zaznaczającym się tematem w nurcie konkursowym były spektakle biograficzne. Barbara Wysocka przywiozła do Bydgoszczy aż dwa przedstawienia tego typu – Szapocznikow. Stan nieważkości zrealizowane przy współudziale Centrali, Muzeum Sztuki Nowoczesnej Warszawa i Teatr Polski Wrocław oraz wyprodukowany przez Centralę wspaniały spektakl w reżyserii Michała Zadary Chopin bez fortepianu, który otrzymał Grand Prix Festiwalu. Na scenie orkiestra zaczyna grać koncert fortepianowy Chopina. W momencie, kiedy powinien zabrzmieć fortepian, Wysocka zaczyna słowami opowiadać jego partie, a robi to w taki sposób, w jaki może to robić tylko wspaniała aktorka i dobrze wykształcony muzyk w jednej osobie. Po pewnym czasie odchodzi trochę od samej interpretacji poszczególnych, dźwięków, fraz i wszczyna polemikę ze stereotypowym postrzeganiem Chopina. Udowadnia, że istotą jego utworów jest nie tyle sielankowa polskość, co rewolucyjne podejście muzyki, nowoczesność, że to, co najciekawsze i najbardziej wartościowe w jego twórczości pochodzi nie z Polski, ale z Francji, z Paryża.

Czytaj dalej »Teatr Polski w Bydgoszczy na wirażu. Idzie nowe!

Łódzka scena teatralna: październik – grudzień 2014

W Teatrze Muzycznym październik rozpocznie premiera rock-opery Jesus Christ Superstar Andrew Lloyd Webbera i Tima Rice’a po raz pierwszy realizowana w Łodzi. Reżyseruje Zbigniew Macias, kierownictwo muzyczne Jose Maria Florencio. „Tego nie było w Polsce w innych inscenizacjach Jesus Christ Superstar, tego nie było też w Polsce w innych tytułach. To, co tu słyszymy… to, co tu będzie się działo można skomentować jednym słowem … SZOK” – zapowiada Jose Maria Florencio.

W Teatrze im. Stefana Jaracza trzy premiery. 4 października po raz pierwszy w Polsce Mroczne perwersje codzienności Marco Antonio de la Parry w reżyserii Rafała Sabary na Małej Scenie. To jedna z najczęściej wystawianych na świecie sztuk iberoamerykańskich, komedia z elementami burleski i kabaretu. Grają Mariusz Siudziński i Mariusz Słupiński.

Czytaj dalej »Łódzka scena teatralna: październik – grudzień 2014

Teatr Lubuski i winobranie

Od 6 do 14 września 2014 w Teatrze Lubuskim odbyły się WINOBRANIOWE SPOTKANIA TEATRALNE, które rozpoczęły się od premiery tego teatru i był to Lepszy świat w reżyserii Jakuba Roszkowskiego. Obsada: Anna Chabowska, Marta Frąckowiak, Anna Haba, Ernest Nita, Aleksander Podolak, Alicja Stasiewicz, Aleksander Stasiewicz, Radosław Walenda.

O sztuce ze strony teatru : Jest 1 września 2019 roku, 80 rocznica rozpoczęcia wojny, która – dzięki geniuszowi Naszego Wodza Adofla Hitlera – na zawsze odmieniła losy świata. Tereny dawnej Polski kwitną : mamy bogatych i szczęśliwych obywateli, wspaniałe drogi, nigdy niespóżniające sie pociągi oraz zwycięską reprezentacje w piłce nożnej. Tylko ten zamach w Lubusker Theater w Grunberg… Zapraszamy Państwa na podróż do Lepszego Świata!

Czytaj dalej »Teatr Lubuski i winobranie

Olsztyńskie Czerwone nosy

Teatr im. Stefana Jaracza w Olsztynie rozpoczyna sezon od kilku interesujących nowości. „Top of the Off” – to nowy cykl na Scenie Margines, w skład którego wejdą prezentacje teatralne i muzyczne, odnoszące się do szeroko rozumianej kultury alternatywnej.

Na dobry początek spektakl olsztyńskiego Białego Teatru Odloty w reżyserii Neli Vigil (15.09.14) Powstał na motywach sztuki „Hurlyburly” Davida Rabe’a. To gorzka historia trzydziestolatków, którzy nie radzą sobie w relacjach damsko-męskich. Obsada: Marta Andrzejczyk, Izabela Mańkowska-Salik, Agnieszka Reimus-Knezević, Piotr Bierżyński, Jakub Korzunowicz i Grzegorz Pepłowski.

„Złodzieje języków” to z kolei nowy cykl spotkań (Scena Margines), poświęcony literaturze najnowszej i najnowszym tekstom. Pierwszym złodziejem języków złapanym na Scenie Margines był Tomasz Białkowski. Pisarz został przesłuchany na okoliczność jego najnowszej książki zatytułowanej Powróz. Fragmenty powieści zaprezentowała aktorka olsztyńskiego Teatru Jaracza – Milena Gauer. Rzecz miała miejsce 22 września.

A 4 października odbędzie się premiera sztuki Petera Barnesa Czerwone nosy w reżyserii dyrektora naczelnego i artystycznego Teatru im. Stefana Jaracza w Olsztynie, Janusza Kijowskiego.

Czytaj dalej »Olsztyńskie Czerwone nosy

Wrocław – dzieje się, oj, dzieje !

Jesienno-zimowy sezon teatralny rozpoczął się we Wrocławiu w wyjątkowo gorącej atmosferze panującej wokół Teatru Polskiego, który pomimo sukcesów dorobił się również sporych kłopotów finansowych. Chwalony za sukcesy i jednocześnie oskarżony o spowodowanie długów – dyrektor Krzysztof Mieszkowski – ostatecznie pozostanie w Teatrze, jako zastępca dyrektora ds. artystycznych. Cała sprawa, o której wiele już napisano i tym samym rozpętano medialną burzę, prawdopodobnie rozpocznie szerszą debatę na temat finansowania teatru w Polsce.

Natomiast w czwartym kwartale we wszystkich wrocławskich teatrach będzie sporo się działo.

Sezon teatralny rozpocznie się w tym roku muzycznie – premierą Nine w Teatrze Muzycznym Capitol oraz Festiwalem Opery Współczesnej. Capitol w swoich nowych, pięknych wnętrzach zaprezentuje musical nawiązujący do słynnego filmu 8½” – autobiograficznej opowieści w reżyserii Federico Felliniego. Musical wystawiono po raz pierwszy na Broadwayu w 1982 roku. Zagrany prawie 800 razy zdobył prestiżową Nagrodę Tony w pięciu kategoriach. Wrocławską odsłonę Nine wyreżyseruje młoda reżyserka Pia Partum, która współpracować będzie z doświadczonym zespołem aktorskim Capitolu. Rolę reżysera filmowego Guida Contini, który w przeddzień 40. urodzin doświadcza kryzysu wieku średniego, zagra Błażej Wójcik. Towarzyszyć mu będą aktorki m.in Justyna Szafran (żona Luisa), Elżbieta Romanowska (kochanka Carla), Bogna Woźniak-Joostberens (Liliane La Fleur, producentka filmowa) i Emmose Uhunmwahngho (Saraghina). Wrocławski projekt ze świetną muzyką i tekstami autorstwa Maury Yeston ma szanse stać się prawdziwym przebojem muzycznej sceny. Oficjalna premiera już 3 października. (Libretto: Arthur Kopit, kierownictwo muzyczne: Adam Skrzypek, scenografia: Magdalena Maciejewska, kostiumy: Wojciech Dziedzic, choreografia: Saar Magal)

Czytaj dalej »Wrocław – dzieje się, oj, dzieje !

O współczesnej polskiej emigracji w Wałbrzychu

3 października 2014 r., w Teatrze Dramatycznym w Wałbrzychu odbędzie się premiera sztuki …Nie czekajcie Gianiny Cärbunariu i Szymona Bogacza. Tłumaczenie, adaptacja i reżyseria: Robert Zawadzki, dramaturgia: Szymon Bogacz, scenografia: Katarzyna Szukszta, choreografia: Katarzyna Kostrzewa. Obsada: Kornelia Angowska [g], Włodzimierz Dyła [g], Michał Kosela, Piotr Mokrzycki.

„Sztuka współczesnej rumuńskiej dramatopisarki zaadaptowana przez polskiego dramaturga to opowieść o losach trojga młodych Polaków żyjących w Dublinie. Magdalena, Cezary, Bogdan. Każdy ma swój powód emigracji, ale łączy ich wspólne marzenie – by w Irlandii znaleźć swoją ziemię obiecaną. Czy to się uda? Odpowiedź zna tylko, przypatrujący się ich tragikomicznym zmaganiom życia w obcej kulturze i konfrontacji z rzeczywistością, Celt.

Nie czekacje to próba opowiedzenia o zjawisku polskiej emigracji ekonomicznej w XXI wieku, oparta na doświadczeniach i badaniach twórców, pytających: kim są ludzie opuszczający nasz kraj w poszukiwaniu lepszego jutra? Co oznacza dziś bycie Polakiem w zjednoczonej Europie? Jakie są powody skazywania się na „długotrwałą tymczasowość”, czyli stan, w którym Polacy migrujący zarobkowo za granicę trwają często przez długie lata, sukcesywnie przesuwając decyzje o powrocie?”

Czytaj dalej »O współczesnej polskiej emigracji w Wałbrzychu

Lubelskie konfrontacje

W Teatrze im. Julisza Osterwy trwają próby do premiery spektaklu Seks jednej nocy Woody`ego Allena. Termin premiery to 29 listopada 2014 r. Reżyserem spektaklu jest Paweł Aigner, a na scenie zagrają: Halszka Lehman, Marta Lewdoń, Lidia Olszak, Przemysław Gąsiorowicz, Janusz Łagodziński, Krzyszof Olchawa, Marta Sroka i Paweł Kos.

A w Teatrze Lalki i Aktora im H.Ch. Andersena odbyła się 13 września premiera spektaklu dla dzieci od lat 2 – Bucik Kopciuszka w reżyserii Katarzyny Kawalec. Scenografia i kostiumy Areta Puchalska, muzyka Radosław Bolewski. Występują Ilona Zgiet i Bartosz Siwek. „Twórcy skupili się na jednym z symboli baśni o Kopciuszku – pantofelku, i wokół niego budują całą gamę plastycznych obrazów. Pantofelek jest jedynym śladem, dzięki któremu Książę będzie mógł odnaleźć ukochaną.

Czytaj dalej »Lubelskie konfrontacje

Gorący listopad na Górnym Śląsku

Wbrew jesiennej aurze, listopad na Górnym Śląsku zapowiada się gorąco pod względem teatralnym. Już 8 listopada rozpocznie się długo wyczekiwany XVI Ogólnopolski Festiwal Sztuki Reżyserskiej „Interpretacje”. Dotychczasowe edycje odbywały się w marcu, jednak po objęciu funkcji dyrektora festiwalu przez Katarzynę Janowską, pokazy spektakli najlepszych młodych polskich reżyserów przeniesiono na jesień. Zgodnie z tradycją festiwal otworzy spektakl mistrzowski, w tym roku będzie to Druga kobieta w reżyserii Grzegorza Jarzyny (TR Warszawa) z Danutą Stenką w głównej roli. Na finał planowany jest z kolei spektakl Księga Hioba w reżyserii legendarnego litewskiego reżysera Eimuntasa Nekrosiusa. Festiwalowa publiczność będzie miała okazję zobaczyć pięć konkursowych spektakli, a wśród nich produkcje, które już zdobyły rozgłos: nagradzane Dziady w reżyserii Radosława Rychcika (Teatr Nowy w Poznaniu), głośne Termopile polskie w reżyserii Jana Klaty (Teatr Polski we Wrocławiu), dobrze oceniane przez krytykę Wesele Marcina Libera (Teatr Polski w Bydgoszczy), czy kontrowersyjnego Skąpca w reżyserii Eweliny Marciniak (Teatr Polski w Bydgoszczy). Nie zabraknie również spektaklu z regionu. W konkursie o Laur Konrada będzie walczył sosnowiecki Koń, kobieta i kanarek w reżyserii Remigiusza Brzyka.

Czytaj dalej »Gorący listopad na Górnym Śląsku

Jesień w teatrach warszawskich

Teatr Dramatyczny wchodzi z impetem w nowy sezon, już we wrześniu proponując interesującą premierę. 26 września na Scenie im. H. Mikołajskiej odbędzie się premiera Bez wyjścia Jeana-Paula Sartre’a w interpretacji Barbary Sass. To jednoaktówka czołowego przedstawiciela paryskiego egzystencjalizmu, laureata literackiej Nagrody Nobla. Do pokoju hotelowego trafiają dwie kobiety i mężczyzna. Nie wiedzą, dlaczego zostali zamknięci. Zaczynają się sobie przyglądać, badać nawzajem, fascynować się sobą. Z każdą minutą atmosfera gęstnieje, napięcie między nimi rośnie. Zaczyna się gra. Padają pierwsze pytania, oskarżenia. W tym pokoju nikt nie ma czystego sumienia, każdy coś ukrywa, nosi bolesną tajemnicę. W spektaklu występują: Agnieszka Warchulska, Agnieszka Wosińska, Piotr Grabowski oraz Michał Podsiadło, a twórcą scenografii jest Paweł Dobrzycki.

Czytaj dalej »Jesień w teatrach warszawskich

Rozbudzić apetyt na teatr, czyli początek sezonu w Toruniu

Początek toruńskiego sezonu teatralnego należy do Teatru „Baj Pomorski”, który najpierw zaprosi widzów w świat Muminków, a niedługo potem w rozmaite rejony światowej sztuki lalkarskiej. Historię słynnych fińskich trolli przenosi na scenę Baja Pomorskiego Lena Frankiewicz. W Dolinie Muminków to kilka z przygód bohaterów Tove Jansson wywołanych dwoma niezwykłymi przedmiotami: kapeluszem czarodzieja oraz Królewskim Rubinem. Wprowadzają one sporo radości i zamieszania w codzienność mieszkańców i przyjaźnie przyjmowanych gości domu Muminków. Kostiumy, scenografia Melanii Muras oraz animacje Sylwestra Siejny wywodzą się ze świata powieści i oddają klimat fińskiego krajobrazu. Muzykę do spektaklu skomponował słynny gitarzysta jazzowy, Marek Napiórkowski, jedną z piosenek śpiewa Dorota Miśkiewicz, choreografię stworzyła Dominika Knapik. W spektaklu występują: Anna K. Chudek, Edyta Łukaszewicz-Lisowska, Dominika Miękus, Agnieszka Niezgoda, Grażyna Rutkowska-Kusa, Krzysztof Grzęda, Andrzej Korkuz, Jacek Pietruski, Krzysztof Parda, Andrzej Słowik, Mirosław Szczepański. Premiera 28.09.14.

Od 10 do 18 października na scenach „Baja Pomorskiego” zagoszczą lalkarze z Czech, Niemiec, Grecji, Włoch i oczywiście Polski. 21 edycja Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Lalek SPOTKANIA to 14 przedstawień konkursowych, wiele nurtów sztuki animacji, splot teatru dla dzieci i przedstawień dla dorosłych, ponadto wydarzenia towarzyszące: IX edycja przeglądu filmów animowanych „Akcja. Animacja”, 11 Spotkania z Teatrem Osób Niepełnosprawnych INNYM OKIEM, pokazy etiud studentów szkół teatralnych, warsztaty teatralne, spotkania autorskie, ogólnopolska konferencja naukowa „Teatr wśród mediów” (Zakład Dramatu i Teatru UMK) i liczne koncerty.

Czytaj dalej »Rozbudzić apetyt na teatr, czyli początek sezonu w Toruniu

Miłość, nienawiść i inne dramaty

Szczecińskie teatry rozpoczęły nowy sezon artystyczny od mocnych akcentów. Część premier odbyła się we wrześniu, kolejne będą już w październiku.

Teatr Polski pokazał najpopularniejszą historię miłosną na świecie – Romea i Julię 1939 w reżyserii Grzegorza Suskiego. Nie jest to jednak klasyczna opowieść Szekspira. Historia oparta jest na faktach i dzieje się w Bydgoszczy, w sierpniu 1939 roku, gdzie przed wojną mieszkały osoby o różnym pochodzeniu narodowościowym. Wybuch wojny i wzajemna nienawiść doprowadziły do tego, że sąsiedzi, pochodzący z różnych narodów wzajemnie się mordowali.

Do roli Julii dała namówić się Karolina Chapko, popularna aktorka krakowskiego teatru Bagatela, znana z filmów Oszukane i Yuma oraz serialu Wojna i miłość 1920. Rolą Romea zadebiutował przystojny absolwent PWST w Krakowie – Jakub Sokołowski.

Romeo i Julia 1939, Teatr Polski, premiera 13 września Czytaj dalej »Miłość, nienawiść i inne dramaty

Jeleniogórskie spotkania i Norwidowisko

W Teatrze im. C. K. Norwida w Jeleniej Górze od 27 września odbywają się XLIV Jeleniogórskie Spotkania Teatralne, które potrwają do 5 października. Oto, co pisze teatr o swoim wydarzeniu: „Dzięki Spotkaniom – w ciągu czterdziestu czterech edycji – ten niewielki ośrodek, jakim jest Jelenia Góra, odwiedzili najwybitniejsi polscy artyści ze świata teatru. Gościł tu, między innymi, Teatr Narodowy z Mickiewiczem i Beniowskim, Teatr Pantomimy Henryka Tomaszewskiego ze wszystkimi swoimi wielkimi widowiskami, Polski Teatr Tańca Conrada Drzewieckiego i później – Ewy Wycichowskiej, a także autorski Teatr Józefa Szajny. Wśród aktorów wymieńmy takie legendy jak Kalinę Jędrusik, Gustawa Holoubka, Tadeusza Łomnickiego czy Janusza Gajosa.

Dla naszego teatru Spotkania są okazją do skonfrontowania własnych propozycji repertuarowych z tym, co proponują inne polskie teatry dramatyczne. Publiczność jeleniogórska z entuzjazmem oczekuje na przełom września i października i intensywnie uczestniczy w Jeleniogórskich Spotkaniach Teatralnych, o czym świadczą wypełnione niemal do ostatniego miejsca widownie Dużej Sceny i Sceny Studyjnej”. W ramach XLIV JST odbędzie się ZLOT NOVECENTO, czyli prezentacje monodramu Alessandro Baricco Novecento w wykonaniu czterech aktorów. Zlot współorganizowany jest przez WROSTJA.

Czytaj dalej »Jeleniogórskie spotkania i Norwidowisko

Teatr gorzowski budzi widzów

Nowy sezon artystyczny Teatr Osterwy w Gorzowie Wlkp. rozpoczyna festiwalowo i tradycyjnie od dwunastu lat kampanią OBUDŹ SIĘ.

We wrześniu wystąpiliśmy na dwóch festiwalach: Nówka Sztuka i Ogólnopolskim Festiwalu Talia 2014. Pierwszy to przegląd najlepszych inscenizacji współczesnych polskich tekstów dramatycznych, gdzie zakwalifikowaliśmy się do finału ze spektaklem Ony w reż. Aliny Moś-Kerger. 18 września mieliśmy swój pokaz w Teatrze Powszechnym w Warszawie. Na Talię do Tarnowa pojechaliśmy z Wesołymi kumoszkami z Windsoru Williama Szekspira w reż. Jacka Głomba.

Czytaj dalej »Teatr gorzowski budzi widzów

Częstochowski Hamlet i przegląd

Teatr im. A. Mickiewicza w Częstochowie we wrześniu (premiera – 13 września 2014) wystawił Hamleta w reżyserii i ze scenografią Andre Hübner – Ochodlo (premiera tego spektaklu odbyła się w lipcu w Teatrze Atelier w Sopocie, gdzie reżyser jest dyrektorem). Mówi reżyser: – Hamlet jest pełen tajemnic… Niewątpliwie to jeden z najtrudniejszych i najbardziej poruszających dramatów w dziejach teatru. Dla reżysera, który sięga po ten tekst to wielka przygoda, frapująca podróż przez meandry ludzkiej duszy. Ile tam jest niedopowiedzeń, niejasności, aluzji, zagadek… Dla mnie to przede wszystkim tekst o wstydzie i miłości niemożliwej. I o podświadomości, która jest motorem wszystkich działań.

Czytaj dalej »Częstochowski Hamlet i przegląd

Krakowska jesień dramatyczna

Narodowy Stary Teatr 16 października 2014 na Scenie Kameralnej będzie miał premierę Króla Ubu Alfreda Jarry`ego w reżyserii dyrektora teatru Jana Klaty. Scenografię zaprojektuje Justyna Łagowska, a wystąpią : Bolesław Brzozowski, Zbigniew Ruciński, Paweł Kruszelnicki, Zygmunt Józefczak,Błażej Peszek, Krzysztof Stawowy, Rafał Jędrzejczyk, Paulina Puślednik, Zbigniew W. Kaleta (Ubu), Grzegorz Grabowski.

Kilka dni później, bo 25 października zaplanowana jest na Dużej Scenie premiera sztuki Tadeusza Różewicza Stara kobieta wysiaduje w reżyserii Marcina Libery, ze scenografią Mirka Kaczmarka. Choreografią zajmuje się – bo zapewne trwają próby – Maćko Prusak. Obsada : Adam Nawojczyk, Mieczysław Grabka, Michał Majnicz, Jacek Romanowski, Jaśmina Polak, Roman Gancarczyk, Anna Dymna. Aleksandra Adamska (PWST) i Anna Paruszyńska (PWST).

Czytaj dalej »Krakowska jesień dramatyczna